Kuvaus
Vuonna 1916 maalattu Amadeo de Souza-Cardoson "instrumenttien elämä" on merkittävä esimerkki taiteilijan lähestymistavasta taiteen ja musiikin leikkauspisteeseen, samalla kun se ilmentää innovatiivisia taipumuksia, jotka luonnehtivat aikansa avantgardeja. Portugalin modernismin näkyvä edustaja Souza-Cardoso sisältää tähän työhön syvän visuaalisen symbolismin, joka kutsuu katsojaa pohtimaan esineiden ja niiden aineettomien merkitysten välistä suhdetta.
Ensi silmäyksellä "instrumenttien elämä" -koostumus esitetään vilkkaana soittimien järjestelyinä, jotka näyttävät tulevan elämään. Dynaamisessa tasossa instrumentit jaetaan siten, että ne viittaavat liikkeeseen ja melodiaan, mikä heijastaa jazzin ja muiden musiikillisten virtojen elävää henkeä, jotka vaikuttivat Eurooppaan sodanvälisen ajanjakson aikana. Tapa, jolla soittimet on edustettu, täynnä tyydyttyneitä värejä ja yksityiskohtia, vetää rinnakkaisuuden omilla tunteillaan ja musiikillisen kokemuksen monimutkaisuuteen.
Värin käyttö tässä työssä on välttämätöntä sen olemuksen ymmärtämiseksi. Souza-Cardoso käyttää rikasa ja monipuolista palettia, pääasiassa lämpimissä ja kauheissa sävyissä, joita täydennetään kylmemmillä ja kirkkaammilla aksentteilla. Tämä kontrasti ei vain paranna esineiden ulottuvuutta, vaan myös luo ympäröivän ilmakehän, joka ylittää vain visuaalisen. Elävät värit näyttävät resonoivan herättävillä nuoteilla, jotka viittaavat synestesiaan, jossa näkymä ja ääni sulautuvat totalisoivaan kokemukseen.
"Instrumenttien elämässä" työssä löytyvät elementit eivät ole vain kahden dimensioisia esityksiä; Jokainen esine on varustettu omalla elämällään ja luonteellaan. Ihmishahmojen puuttuminen korostaa entisestään välineiden keskeisyyttä, joka toimii melkein hahmoina. Voit havaita jokaisen kitaran, saksofonin ja sellon näyttelijänä sinfonisessa draamassa, vuorovaikutuksessa toistensa kanssa visuaalisessa vuoropuhelussa.
Amadeo de Souza-Cardoso yhdistää tämän kappaleen laajempaan taiteellisen etsinnän perinteeseen, joka sisältää esimerkiksi fauvistit ja kubismin. Sen tyyli on kuitenkin selvästi yksilöllinen, joka on täynnä portugalilaisia herkkyyttä, joka ilmenee linjojensa muodossa ja elementtien järjestelyssä, jotka, vaikkakin elinvoimaiset, hengittävät myös melankolista runoutta.
Euroopan suurten muutosten aikana luotu työ heijastaa jännitteitä ja luovaa energiaa, jotka olivat vaakalaudalla 1910-luvulla. . Edustamisestaan johtuva elinvoimaisuus herättää meitä syvästä ihailusta itse musiikista ja taiteesta, mikä viittaa siihen, että molemmat ovat itse elämän ilmenemismuotoja.
Siten "instrumenttien elämä" ei ole vain esineiden esityksenä, vaan myös visuaalisena kappaleena, joka juhlii aistinvaraisen ja tunnepitoisuuden välistä fuusiota ja kutsuu meitä kokemaan maailman värähtelyn, joka ympäröi meitä värien kautta, muotoilee ja musiikin resonanssi. Tässä työssä Souza-Cardoso ei vain vangitse instrumenttien ydin, vaan myös muistuttaa meitä kaikkien elämän muodostavien elementtien yhdistämisestä äänestä kuvaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.