Kuvaus
Peter Paul Rubensin "iho", joka tunnetaan hollantilaisena nimellä "Het Pelken", kuvaa taiteilijan opettajaa ihmisen hahmon ja barokin visuaaliseen kokemukseen luontaiseen aistillisuuteen. Noin 1600 maalattu tämä työ ei ole vain sen koostumuksen monimutkaisuus, vaan myös sen tekstuurien rikkaus ja Rubensin tekninen kyky näyttää sävyjä, jotka herättävät sekä valon että varjon, jatkuvassa vuoropuhelussa, joka korostaa kolme - - - sen muotojen ulottuvuus.
Tässä maalauksessa Rubens valitsee naisen, jonka hahmosta tyylikkäästi lepotumisesta tulee työn keskipiste. Pukeutuneena ylelliseen nahka -vaippaan, joka näyttää kehyttävän ruumiinsa herkästi, kankaan esitys on kirkkaasti hänen ihonsa kanssa, joka esittelee lämpimän ja lihaisen paletin, joka on tiskomalla tuntuva ihmiskunta. Tapa, jolla nainen ylläpitää ihoa, ei vain korosta hänen tyylikkyyttään, vaan sitä voidaan myös tulkita aseman ja vaurauden symboliksi, sen ajan taiteen yhteiset piirteet, jotka heijastavat 15. vuosisadan lopun ja seitsemännentoista vuosisadan lopun ylenmääräisyyttä .
Kuvion järjestely taustaan on toinen "ihon" erinomaiset näkökohdat. Rubens käyttää tehokkaasti naisen ympärillä olevaa tilaa, mikä tuottaa intiimiä ja viihtyisiä ilmapiiriä. Tumma tausta, joka näyttää käärivän hahmoa, korostaa ihon kirkkautta ja nahka -vaipan teksturointia luomalla voimakkaan kontrastin, joka kehottaa katseen keskittymään päähahmoon. Barokin perustavanlaatuisen työkalun Chiaroscuron käyttö myötävaikuttaa koostumuksen tilavuuden ja dynaamisuuden tunteeseen, mikä on ominainen Rubensin tyylille.
Heidän teoksissaan olevat kasvot ja ilmaisut ovat yleensä kiehtovuusongelma, ja "iholla" naisen kasvot herättävät sekoitusta koketit ja rauhallisuuden. Hänen katseensa on suunnattu kohti koostumuksen ulkopuolella olevaa pistettä, joka tuottaa mysteerin sen historiasta ja emotionaalisesta tilasta. Tämä arvoitus on osa sitä, mitä kiehtova työ, kutsuen katsojaa yrittämään olla yhteydessä heidän sisäiseen maailmaansa.
Rubensin tyylille on yleensä ominaista hänen ylenmääräisyytensä, mieluummin tilaa vievät ruumiit ja melkein tuntuva olemassaolo, joka onnistuu kiinnittämään huomion. Muilla hänen hänen teoksellaan, kuten "rakkauden puutarha" tai "Las Tres -rypäleet", osoittavat myös heidän hallitsemisensa värin ja muodon käytössä, ne kaikki ovat saman elinvoimaisen aistillisuuden. "Iho" on kuitenkin edelleen virstanpylväs intiimille ja henkilökohtaiselle lähestymistapalleen, paljastaen introspektiivisemman puolen mestari, jota yleensä varjostetaan muiden teostensa monumentaalisuus.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "iho" ei ole vain todistus Rubensin teknisestä virtuoosisuudesta, vaan myös meditaatiota kauneudesta, läheisyydestä ja aistikokemuksen varallisuudesta. Koostumuksensa, päähenkilön värin käytön ja karakterisoinnin avulla työstä tulee ikkuna barokin naiseisuuteen, kutsuen katsojaa pohtimaan sekä estetiikkaa että implisiittistä kerrontaa, runsaasti vivahteita ja merkitystä. Tässä kappaleessa Rubens saavuttaa voimakkaan herätyksen, joka resonoi nykyään, ja luo vuoropuhelun työn ja hänen tarkkailijansa välillä, joka ylittää ajan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.