Kuvaus
Peter Paul Rubensin "hautaaminen", joka on valmistettu vuosina 1612–1614, on symbolinen teos, joka heijastaa taiteilijan hallintaa draaman ja ihmisen tunteiden esittämisessä, barokin perusominaisuuksissa. Rubens, yksi flamenco -taiteen tärkeimmistä eksponenteista, saavuttaa tässä teoksessa paitsi menetyksen kivun lisäksi myös Kristuksen hautaamisen monumentaalisuus, toistuva teema kristillisessä ikonografiassa, jota tässä tulkitaan viskeraalisella tavalla ja liikkuessa .
Ensi silmäyksellä koostumuksessa havaittu on dynaamisten diagonaalilinjojen käyttöönotto, jotka ohjaavat katsojan katseita kohti Kristuksen runkoa, jota tukee kangas, joka tarkoituksella toistaa klassisen taiteen muinaiset perinteet. Tämä leveiden linjojen käyttö ja hahmojen järjestely spiraaliliikkeessä luo voimakkaan liikkumisen ja draaman tunteen kohtauspaikalle. Rubens onnistuu herättämään surun teko emotionaalisena tanssina, jossa kukin hahmo edistää silmämme edessä kehittyvää kertomusta.
Väri on toinen tämän työn näkyvimmistä näkökohdista. Rubensin käyttämä paletti koostuu lämpimistä ja rikkaista sävyistä, jotka vaihtelevat voimakkaasta ja oranssista punaisista tummimpiin ja tummempiin, mikä korostaa tragedian painoa. Chiaroscuron taitava käyttö voidaan havaita, mikä korostaa ruumiillisia muotoja ja tarjoaa syvyyden tunteen kokonaisuudelle. Valolla on perustavanlaatuinen rooli työssä, valaisee Kristuksen kasvoja ja luo dramaattisen kontrastin, joka vahvistaa hetken tunteita. Tämä keskittyminen valoon ja väriin on ominainen Rubensin työlle, joka keskittyi usein valon ja pinnan vuorovaikutukseen, lisäämällä elämää ja energiaa hänen hahmoilleen.
Kristuksen ympäröivä hahmojen ryhmä on yhtä merkittävä. Keskushahmo on Kristuksen ruumis, jota ympäröivät useita suru -hahmoja, joilla on laaja tunteita, syvästä surusta eroamiseen, mikä luo liikkuvaan kontrastin Vapahtajan menetyksen kanssa. Hahmojen kasvojen ilmaisut ja sijainnit heijastavat hetken draamaa, aiheuttaen katsojan tuntemaan kohtauksen emotionaalisen taakan. Rubens, joka tunnetaan kyvystään kuvata ihmishahmo, onnistuu kaappaamaan hautaushetkellä luontaisen jännityksen ja haurauden.
Mielenkiintoinen ominaisuus teokselle on huomio yksityiskohtiin hahmojen vaatteissa. Kudosten tekstuurit, joita esitetään poikkeuksellisella hallinnalla, todisteita paitsi maalarin virtuoosisuudesta, myös heidän kiinnostuksensa materiaalin rikkaudesta, joka on yhteinen ominaisuus Rubensin eri teoksissa. Hahmojen vaatteet ovat täydellisessä viestinnässä ympäristön kanssa huolellisen värivalinnan ja draped -esittämisen, jotka edistävät juhlallisuuden yleistä ilmapiiriä.
"Hautaaminen" on ajanjakson yhteydessä, jolloin Rubens alkoi Italiassa harjoituksensa jälkeen luoda omaa tyyliään yhdistämällä renessanssin klassismin elementit uudella emotionaalisella intensiteetillä, joka luonnehtii hänen myöhempää työtään. Tätä erityistä työtä voidaan pitää sen kypsän tyylin edeltäjänä, jossa aistillisuus, liike ja tunteet yhdistetään mestarillisesti.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Peter Paul Rubensin "hautajaiset" ei ole vain näyttävä esimerkki barokkitaiteesta, vaan se on myös todistus taiteilijan kyvystä kaapata ihmisen tilan ydin maalauksen avulla. Kun pohdimme tätä työtä, meitä kutsutaan osallistumaan tragediaan, uskoon ja itse elämän juhliin, emotionaaliseen ekosysteemiin, jonka Rubens muuttuu kankaaksi, joka kestää sukupolvien ajan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.