Kuvaus
Paul Gauguinin teos "Gonsos in El Prado" (1885) on kiehtova esimerkki erottuvasta lähestymistavasta, jonka taiteilija hyväksyi alkuperäisinä vuosina kuvakilpailussa. Tässä maalauksessa Gauguin näyttää kykynsä yhdistää naturalistiset havainnot koristeellisella tunteella käyttämällä visuaalista kieltä, joka ennakoi symbolismia, joka karakterisoisi sen seuraavaa työtä.
Ensi silmäyksellä koostumus tapahtuu kiehtovalla yksinkertaisuudella. Kohtausta hallitsee laaja niitty, joka ulottuu hiukan pilvisen taivaan alla, jossa havaitaan valon enkelit, jotka näyttävät mielikuvituksellisista interventioista ilmakehässä. Etualalla hanhiryhmä on patting, jota edustaa huomattava väri ja muoto, joka vangitsee sekä sen olemuksen että sen ympäristön. Hanhet, pehmeiden sävyjen höyhenillä, erottuvat ruohon elinvoimaisesta vihreästä, joka ei vain korosta Gauguin -paletin vaurautta, vaan myös luovuoropuhelun eläimistön ja maiseman välillä.
"Hanesissa Pradon" värit ovat olennainen osa niiden visuaalista vaikutusta. Gauguin käyttää palettia, joka vaihtelee syvän vihreän ja lämpimän ocherin välillä, heijastaen huolellista huomiota valon ja varjon väliseen vuorovaikutukseen ja viittaaen niittyjen tuoreuteen iltapäivällä. Tämä värivalinta ei ole vain esteettinen; Toisaalta se on integroitu työn kertomukseen, mikä antaa rauhallisuuden ja rauhallisuuden tunteen, joka kehottaa katsojaa pohtimaan elävien olentojen ja niiden ympäristön välistä yhteyttä.
Ihmishahmojen puuttuminen koostumuksessa on huomattavaa. Toisin kuin muut nykyaikaiset Gauguin -teokset, jotka sisältävät ihmiset luonnolliseen kohtaukseen, täällä hanhet ovat ainoat päähenkilöt. Tätä päätöstä voitaisiin tulkita tietoisena yrityksenä korostaa luonnon harmoniaa puhtaassa tilassaan, kaukana ihmisen puuttumisesta. Tällaista lähestymistapaa voidaan pitää myös kiinnostuksen edeltäjänä eristyneisyyden ja kauneuden etsimisen suhteen ala -asteessa, aiheita, jotka ilmestyisivät myöhemmin heidän työssään Tahitíssa.
"Hanhien niity" perintö ei kuitenkaan rajoitu sen koostumukseen ja tekniikkaan. Tämä työ on osa tutkimuksia, jotka Gauguin suoritti matkalla post -impressionistiseen liikkeeseen. Tämän alkuperäisen vaiheen teokset ovat tärkeitä ymmärtääkseen sen tyylistä evoluutiota, jossa se alkaa etääntyä impressionismin yleissopimuksista etsimällä henkilökohtaisempaa taiteellisen ilmaisun muotoa.
Kun tutkitaan "hanhia Pradossa", voidaan havaita, että Gauguin ei vain kuvaa tilannekuvan pastoraalisesta rauhallisuudesta, vaan myös asettaa sillan kohti tulevia teoksiaan, joissa symbolismilla ja emotionaalisuudella olisi keskeinen rooli. Muodon ja värin integrointi sekä luonnon ja eläinten elämän tutkiminen osoittavat taiteilijalle löytöprosessissa, jonka maalauksen merkityksen etsiminen oli panimoa.
Siten "hanhet Pradossa" ei ole vain hanhien esitys niittyissä; Se on teos, joka kapseloi Gauguinin evoluution ja todistuksen hänen jatkuvasta etsimisestään uusista taiteen muodoista, jotka resonoivat hänen aikansa ulkopuolella, missä luonnosta tulee ihmisen tunteiden peili. Lyhyesti sanottuna, tämä maalaus on kutsu miettiä arkielämän kauneutta, teema, jota Gauguin tutkii syvällisesti teoksissa, jotka katapultisivat hänet taiteen historiaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.