Kuvaus
Yasuo Kuniyoshin maalaus "Tyttö riippumatossa" (1927) on teos, joka kapseloi tämän merkittävän japanilaisen taiteilijan ainutlaatuisen tyylin olemuksen, joka muutti Yhdysvaltoihin, missä hän takoi taiteellisen matkansa sekä Aasian että Länsi -amalgamissa vaikutteet. Tässä työssä Kuniyoshi siirtyy itsehavainto- ja rauhallisuuden maailmaan käyttämällä riippumattoissa lepäävän nuoren naisen hahmoa tauon ajan symbolina, visuaalisen hengähdyksen modernin elämän hälinän keskellä.
"Tyttöjen riippumatto" -koostumus on huolellisesti jäsennelty, missä nuoren naisen keskushahmo tulee maalauksen kiistaton keskittyminen. Hammockiin ripustettuna hahmon anatomia on esitetty tyylillä, joka muistuttaa japanilaisen kaiverruksen taidetta, mutta lämmöllä ja tuntuvalla ihmiskunnalla. Nuori nainen lepää silmänsä kiinni ja vältti ulkomaailmaa, joka kutsuu samalla katsojia pohtimaan rauhallisen ja itsetutkimuksen mahdollisuutta. Kehon linjat ovat nesteitä, jotka yhdistävät harmonisesti ympäristöön, jonka avulla luonto voi osallistua hiljaiseen vuoropuheluun.
Värin käyttö työssä on huomattavaa. Kuniyoshi upottaa itsensä elinvoimaiseen palettiin, joka peittää voimakkaasta vihreästä, joka ehdottaa runsasta luonnollista tilaa, nuoren naisen kuviossa oleville lämpimille keltaisille ja appelsiineille, korostaen hänen läsnäoloaan ja tarjoamalla lämmön tunteen. Valo, joka on esitetty taiteellisella tavalla, näyttää omaksuvan hahmon, mikä luo hienovaraisen kontrastin synkkimmän ja yksityiskohtaisimman taustan kanssa. Tämä ei vain tuota unelma -ilmapiiriä, vaan myös vahvistaa ajatusta, että tällä lepohetkellä on oma rauhan mikroilmasto.
Tyttöjen esitys on myös kriittinen elementti työn taustalla olevassa viestissä. Rentoasennon ja rauhallisen ilmentymisen kautta syntyy syvä yhteys ihmisen ja sen ympäristön välillä. Kuniyoshi, a mestari Ihmistilan sieppaamisessa suojaajan idea viittaa yksinkertaiseen ja välttämättömään, muistutuksen lepohetkien tärkeydestä jokapäiväisessä elämässä.
Kunyoshi -taiteen yhteydessä "tyttö riippumatossa" on yhdenmukainen amerikkalaisen modernismin liikkeen kanssa, joka sisältää surrealismin ja ekspressionismin elementtejä. Hänen kykynsä yhdistää figuratiivinen abstraktin kanssa ja kiinnostuksensa kuvata ihmisen kokemuksia, vahvistaa sen edelläkävijänä, joka haastoi ajan normit. Toisin kuin monet heidän nykyaikaiset, jotka nojasivat puhdasta abstraktiota, Kuniyoshi keskittyi muotojen fuusioon ja värien ominaiskäyttöön tunteiden ja tunneiden tutkimiseen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Hamaca Girl" ei ole vain nuoren naisen esitys lepoaikana, vaan myös pienten hetkien korostaminen, jotka tarjoavat turvapaikan monimutkaisessa maailmassa. Yasuo Kuniyoshi kutsuu tämän kauniin ja herättävän työn kautta meitä katsomaan pinnan ulkopuolelle ja löytämään rauhallisuuden ja yhteyden tunteen elämän yksinkertaisuudessa, todistuksen sen neroudesta ja taiteellisesta herkkyydestä. Hänen työnsä resonointia ei edelleenkään taiteen alalla, vaan myös niiden pohdinnassa olevien ihmisten sydämessä, muistuttaen meitä pysähtymisen ja yksinkertaisesti olemisen kauneudesta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.