Kuvaus
Jacques-Louis Davidin "karkea" maalaus, joka on valmistettu vuonna 1790, on teos, joka ilmentää Ranskan vallankumouksen henkeä ja heijastaa taiteilijan mestarillista kykyä poliittiseen elämään liittyvien isänmaallisten ihanteiden ja moraalisten jännitteiden esittämisessä. David, vallankumouksen virallinen maalari ja yksi uusklassismin näkyvimmistä eksponenteista, käyttää tätä työtä tutkiakseen kuolevaisten päätösten uhrauksia, uskollisuutta ja vakavuutta julkisessa elämässä.
"Gross" -koostumus on tiukasti epäsymmetrinen, mikä luo visuaalisen dynamiikan, joka sisältää katsojan ja vahvistaa kohtauksen draamaa. Työn keskellä löydämme Lucio Junio Grossin, inspiroivan hahmon, joka esitetään päättäväisenä johtajana. Hänen pystyssä asemansa ja keskittynyt tiivisteen maalaamiseen auktoriteetin ja pohdinnan tunnetta. David käyttää raittiiden värien kaaviota, pääasiassa ruskeissa, harmissa ja valkoisissa sävyissä, mikä herättää vakavuuden ja juhlallisuuden tunteen, joka sopii hänen käsittelevänsä uhrauksen kysymykseen.
Maalauksen tausta on karu ja ilman koristeita, keskittyen huomion keskeiseen luonteeseen ja ehdottaa autioitumisympäristöä, joka on ristiriidassa brutto -arvon kanssa. Jälkimmäistä ympäröivät vähemmän määriteltyjä lukuja, jotka näyttävät olevan osa kokoonpanoa, jonka ilmaisut ja eleet välittävät kivun, kunnioituksen ja ihailun sekoituksen päätöksestään. Vaikka erityisellä historiallisella kontekstillä tarkoitetaan petosta ja oikeudenmukaisuutta muinaisessa Roomassa, on väistämätöntä nähdä siinä heijastus 1800 -luvun lopun myrskyisistä tapahtumista Ranskassa.
Uusklassisesta tyylistään tunnettu Jacques-Louis David yhdistää tässä työssään ihmisen hahmon piirtämisen alueen dramaattisen chiaroscuro-sovelluksen avulla, joka vahvistaa emotionaalisia vaikutuksia. Valo putoaa karkeaan, valaiseen sen kasvoja ja vartaloa, tuotemerkkejä, jotka herättävät pohdintaa velvollisuuksien ja uhrauksen luonteesta. Hahmojen valinta on yhtä merkittävä; Vaikka pääpaino on RAW, muiden hahmojen piirteet näyttävät olevan tarkoituksella vähemmän yksityiskohtaisia, ehkä korostaakseen niiden moraalisen konfliktin ainutlaatuisuutta.
Daavidin taiteen laajimmassa yhteydessä "Brutus" voidaan pitää hänen aiempien teoksiensa, kuten "Horacios -valan", jatkoa, jossa hän esittelee uskollisuutta ja uhrauksia jaloina teemana. Huomio kasvoilmaisuun ja "karkeat" eleet viittaavat siihen, että David oli kiinnostunut psykologiasta eikä pelkästä historiallisesta kertomuksesta. Bruttohahmo ei ole vain poliittisena johtajana, vaan myös kansalaisn hyveen arkkityyppinä, asia, joka resonoi syvästi Ranskan vallankumouksellisten ihanteiden kanssa.
Vaikka "brutto" ei ehkä ole yhtä tunnustettu hänen ikonisimmista teoksistaan, hänen kykynsä yhdistää syvät ihmisen tunteet historialliseen kertomukseen tekee siitä välttämättömän teoksen uusklassisen taiteen kaanonissa ja Jacques-Louis Davidin polulla. Teos ei vain kehystä historiassa ratkaisevaa hetkeä, vaan kutsuu meditaatiota historiaan, moraaliin ja vapauden kustannuksiin. Tässä mielessä "brutto" on edelleen merkityksellinen, koska se haastaa katsojia edelleen kyseenalaistamaan oikeudenmukaisuuden ja vastuun olemuksen muutoksen aikoina.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.