Kuvaus
Mariano Fortuny ja Marsal, espanjalaisen romantiikan erinomainen edustaja ja impressionismin edeltäjä, vangitsevat hänen työssään "Granadan maisema" (1871) Andalusian kaupungin maaginen ilmapiiri ja rauhallinen kauneus, paikka, joka inspiroi häntä hänen oleskelunsa aikana Espanjassa ja Se, että se on ollut huomion keskittyminen lukuisille taiteilijoille koko historian ajan. Tässä maalauksessa Fortuny siirtyy pois maiseman romanttisesta idealisoinnista ja päättää välittömän ja elävämmän todellisuuden esityksen, jossa valolla ja värillä on perusrooleja.
"Granadan maisema" -koostumus on merkitty harmoninen elementtien organisaatio, joka johtaa katsojan katseen kankaan läpi. Fortuny käyttää ylhäältä lähestymistapaa, jonka avulla voit arvostaa Granadan maiseman laajennusta, jonka majesteettinen Alhambra on taustalla, selkeä viittaus alueen historialliseen ja arkkitehtoniseen vaurauteen. Etäisyyteen kadonneeseen sekvenssiin järjestetyt rakennukset näyttävät vuoropuhelun heitä ympäröivien vuorten kanssa, jotka luovat kuulumisen tunteen ja yhteyden luonnon ja ihmisen työn välillä. Lehtojen ja rinteiden sisällyttäminen, maalattu rikkaalla viheralueella, korostaa luonnollisen ympäristön elinvoimaa ja lisää syvyyden ja kolmen ulottuvuuden maalauksen tunteen.
Värin käyttö tässä työssä on yksi tehokkaimmista näkökohdista. Fortuny käyttää elävää palettia, joka herättää Andalusian ilmaston ja auringonvalon lämpöä. Maalauksen alaosassa olevat hallitsevat sävyt ovat kentän vihreä ja hienovarainen ocher -kokemus iltapäivisin. Tämä värien vuorovaikutus ei vain vaikuta visuaaliseen kauneuteen, vaan myös ehdottaa melkein unenomista ympäristöä, jossa taivaan ja maan väliset rajat näyttävät hämärtyvän.
Vaikka työ ei esiinny näkyviä ihmishahmoja, läsnäolo on melkein henkinen tunne, ikään kuin sen asukkaiden jokapäiväinen elämä olisi implisiittinen itse maisemassa. Tämä on Fortunyn teoksessa yleinen ominaisuus, joka tutki usein ympäristön ja ihmisen välistä suhdetta, mikä heijastaa paikan olemusta ilman suoria esityksiä. Katsoja voisi kuvitella kentällä olevien ihmisten toiminnan tai kaupungin vilske, joka tuntuu, vaikkakin poissa, se tuntuu työn elinvoimaisesta ilmapiiristä.
"Granadan maisema" on todistus Fortunyn tyylin kehityksestä, joka realismin ja naturalismin vaikutteisiin ansiosta hän antoi hänelle mahdollisuuden kokeilla valon ja värin sieppaamista innovatiivisella tavalla aikansa. Hänen löysien siveltimien ja pelinsä tekniikan valossa ennakoivat myöhemmin kukkivat liikkeet, kuten impressionismi ja postimpressionismi, korostaen nykyisen hetken käsitystä.
Espanjan taiteen historiassa tämä teos on virstanpylväs maisemaesityksessä ja vastaa nykyaikaisten taiteilijoiden muiden teoksia, jotka yrittivät tutkia tiettyjen paikkojen ja niiden muuttuvan valaistuksen ominaispiirteitä. Fortunyn vaikutusvalta ja hänen "Granadan maisemansa" edelleen resonoivat tänään, muistuttaen meitä maiseman merkityksestä ajoneuvona paitsi estetiikan kannalta, myös sen kuvaamien alueiden kulttuurimuistiin ja identiteettiin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Granadan maisema" ei ole vain paikka kankaalla; Se on tunteiden, sensaatioiden ja Granadan olemuksen muuntaminen, joka Mariano Fortunyn työn kautta onnistuu ylittämään ajan ja herättää edelleen kuulumisen ja ihailun tunnetta maisemaa kohtaan, joka on samaan aikaan tuttu ja aina aina salaperäinen. Teos kutsuu katsojaa upottamaan itsensä kauneuteensa ja jakamaan Fortuny tämän unohtumattoman maan kanssa perustaman emotionaalisen yhteyden.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.