Fujiwara ei mene Michinobu


Koko (cm): 75x50
Hinta:
Myyntihinta£196 GBP

Kuvaus

Katsushika Hokusai "Fujiwara ei ASON Michinobu" on kiehtova esimerkki Ukiyo-E: stä, kaiverrus- ja maalaustyylistä, joka kukoisti Japanissa 1800- ja yhdeksännentoista vuosisadan aikana. Hokusai, joka on tunnustettu mestaruudestaan ​​jokapäiväisen elämän ja luonnon lyhytaikaisen kauneuden sieppaamisessa, esittelee tässä teoksessa erottuvan lähestymistavan, joka yhdistää historiallisen visuaalisen estetiikan, joka on runsaasti vivahteisiin.

Koostumuksen keskellä Hokusai kuvaa Fujiwaraa, joka ei ole Michinobu, japanilaisen kirjallisen historian symbolinen luonne, joka erottuu huomattavasti hänen yksityiskohtaisten vaatteidensa ja hänen mietiskelevän ilmaisunsa ansiosta. Värikerrosten käyttö heidän vaatekaapissaan, jossa sinisen ja vaaleanpunaisen sävyt hallitsevat, ei vain korosta sen jaloa tilaa, vaan heijastavat myös Hokusaiin teknistä kykyä levittää värejä, joilla on elinvoimainen ja harmoninen vaikutus. Kimonon yksityiskohtien huolellisuus osoittaa taiteilijan omistautumisen edustamaan tuolloin Japanin kulttuuria sekä sen asiantuntemusta kuvioiden ja tekstuurien käytöstä.

Maalin tausta on yhtä kiehtova. Luonnonmaisema vihjetään hienovaraisesti, joka herättää yhteyden ihmisen ja luonnon välillä, joka on jatkuva teema Hokusai -taiteessa. Nestemäiset viivat, jotka vetävät vuoria ja taivaan, ei vain Michinobu -kehystä, vaan myös syvyyden ja liikkeen tunteen, joka on ristiriidassa hahmon hiljaisuuden kanssa. Tämä negatiivisen tilan käyttö on päätekniikka, joka korostaa päähenkilön eristämistä ja itsetutkimusta. Hokusai -ominaisuudet sisältyvät usein hänen työhönsä.

"Fujiwara ei ASON Michinobu" käytetty värillinen paletti edustaa Hokusai -tyyliä. Värien väliset pehmeät sävyt ja hienovaraiset siirtymät osoittavat niiden innovaatiot tulostustekniikassa, ja ne ovat edelläkävijä gradienttivaikutusten luomisessa, jotka tarjoavat kuville melkein tuntuvan elämän. Tämä ominaisuus on osa laajempaa lähestymistapaa taiteilijalle tutkia värien ja tunteiden välistä suhdetta, jolloin katsoja voi tuntea hahmoa ympäröivän ilmakehän voimakkuutta.

Työn kontekstiin tullessa on tärkeää korostaa, että Hokusai muutti Japanissa, että Tokugawa Shogunaatin alla kokenut ennennäkemättömän kulttuurisen ja taiteellisen kukinta. "Fujiwara ei oleta, että Michinobu" ilmentää klassisen kirjallisuuden ja nostalgian ihailua menneisyyteen, toistuvia teemoja tuolloin. Tätä työtä voitaisiin pitää kunnianosoituksena perinteisille arvoille ja estetiikoille, vastakohtana maan välittömästä nykyaikaistamisesta.

Työtä tarkkailemalla on selvää, että sen visuaalisten elementtien ja teeman kautta Hokusai ei vain suojannut Japanin kulttuurista identiteettiä, vaan asetti myös hahmonsa lavalle, joka kutsuu pohdintaa ja mietiskelyä. Tästä kuvasta, jolla on monimutkaisuus ja kauneus, tulee siten taiteellinen lausunto yksilön ja ympäristön välisestä kaksinaisuudesta sekä todistuksesta Japanin kulttuuriperinnön varallisuudesta. Kaiken kaikkiaan "Fujiwara ei pidä Michinobu", joka on pystytetty kardinaalityönä, joka kapseloi Ukiyo-E: n ja Hokusai-nerouden, tarjoamalla katsojalle ikkunan aikaan, paikkaan ja visioon, joka edelleen resonoi taiteen nykyaikainen.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu