Kuvaus
Camille Corotin teos "Fontainebleau -metsässä" (1865) on ylevä osoitus uusklassismista maisemassa, korostaen ihmisen ja luonnon välistä yhteyttä. Corot, a mestari Plein -ilmasta kaappaa tässä maalauksessa intiimi ja rauhallinen ilmapiiri, joka heijastaa sen kykyä herättää valoa ja muokata sen pehmeän ja vivahtetun paletin läpi.
Tässä koostumuksessa katsojan vastaanottaa maisema, joka on täynnä viheralueita, joissa puiden rehevästä tulee keskeinen elementti. Lehvistötiheys hoidetaan herkästi; COROT käyttää tekniikkaa, jonka amalgaamit löysivät ja määritellyt siveltimet, mikä luo tasapainon tarkkuuden ja spontaanisuuden välillä. Tämä vihreiden sävyjen käyttö, jotka vaihtelevat syvän smaragdin ja himmeimpien vivahteiden välillä, antaa teoksen syvyyden ja kolmen ulottuvuuden. Lisäksi suodatettu valo lehtien ja sen heijastuksen välillä maassa johtaa hienovaraiseen peliin, joka rikastuttaa visuaalista kokemusta.
"Fontainebleau -metsän" koostumusrakenne on huomattava sen harmonialle. Puiden rungot on järjestetty siten, että ne ohjaavat katsojan katseita pohjaa kohti, missä tarkkailijan uteliaisuuteen on vihjattu sille, joka jatkuu kehyksen ulkopuolella. Etualalla luonnon kaiku tulee ilmeisemmäksi. Corot luopuu ihmisen läsnäolosta samalla tavalla kuin monet romanttiset maisemot tekivät sen, mutta ehdottivat henkistä yhteyttä, ikään kuin ympäristö itse hengittäisi ihmisen olemusta.
Mielenkiintoinen osa tätä maalausta on sen viittaus historialliseen hetkeen, jolloin se luotiin. Yhdeksännentoista vuosisadan jälkipuoliskolla Fontainebleau -metsästä tuli ennakkoluulojen paikka maalareille, etenkin Barbizon -koulun kohteille, joihin Corot on yhteydessä toisiinsa. Siten työ on kirjoitettu laajempaan perinnöön luonnonmaiseman tutkimisesta, mutta samalla se löytää ainutlaatuisuuden Corotin henkilökohtaisessa visiossa. Hänen tekniikansa vapaus ehdottaa etsintää paitsi näkemystä, myös maiseman olemuksen ja hengen vangitsemista.
Corot, joka muodosti kankaalle mestarit Klassikot, siirtyi hitaasti jäykistä akateemisista rakenteista, valitsi intuitiivisemman ja emotionaalisen tutkimuksen. Tässä mielessä "Fontainebleau -metsässä" on todistus sen taiteellisesta evoluutiosta; Heijastus sen kyvystä kääntää valoa, muotoa ja ilmakehää visuaalisen kielen kautta, joka ylittää vain edustavan.
Corotin vaikutus impressionismin kehitykseen on kiistaton. Sen värilähestymistapa, joka siirtyy pois akateemian opasiteetista ja kannattaa valon radikaalimpaa ja emotionaalista käyttöä, esittelee innovaatioita, joita sen opetuslapset suorittavat. Siten "Fontainebleau -metsässä" ei vain pystytetä kopioksi varhaisesta Ranskan maisemasta, vaan myös sillana kohti tulevia tutkimuksia, joissa luonnollisen ympäristön henkilökohtaisesta käsityksestä tulee taiteellisen luomisen ydin.
Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä Corot -työ esitetään perusteoksena maisemataiteen historiassa, kuvakkeena, joka kutsuu tarkkailijoita kadottamaan luonnon pohtimisen. Corotin tekninen taito, sen kyky kaapata ympäristön olemus ja sen sävellysvalinnoista johtuva hiljaisuus, tekevät "Fontainebleau -metsässä" paitsi paikan esittämisen, myös meditaation ihmisen suhteesta sen luonnolliseen ympäristöönsä , viesti, joka resonoi voimakkaasti nykyaikaisuudessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.