Kuvaus
Peter Paul Rubensin vuonna 1638 maalaama teos "Mercury and Argos" on flamenco -barokin loistava eksponentti ja ilmentää taiteilijan mestaria visuaalisessa kertomuksessa ja tunteiden dramatisoinnissa. Tässä maalauksessa Rubens käsittelee jaksoa kreikkalaisesta mytologiasta, joka kertoo tarina elohopeasta, jumalien lähettilästä ja Argosista, jättiläisestä, joka vartioi sitä, mitä tunnetaan energian ja valvonnan parhaana.
Tässä koostumuksessa Rubens näyttää ominaisen kykynsä edustaa liikettä ja ilmaisua. Elohopea, joka on dynaamisesti sijoitettu keskustaan, näyttää melkein kelluvalta, mikä viittaa nopeuteen ja ketteryyteen, kun taas sen luku on suunniteltu urheilullisella anatomialla, joka heijastaa renessanssille tyypillisen ihmiskehon idealisointia, johti sen huipentumiseen barokissa. Jumalalle esitetään hänen perinteinen caduceus ja siipi, elementit, jotka korostavat hänen rooliaan jumalallisena lähettiläänä ja joiden sijoittaminen koostumukseen vahvistaa tätä ajatusta välittömyydestä.
Argos puolestaan edustaa asema, joka viittaa sekä sen vahvuuteen että haavoittuvuuteen. Hän muistaa päänsä käsivarteensa osoittaen, että maalauksen kertomuksen kannalta on kriittistä häiriötekijöitä, mikä symboloi hänen käsitystä välittömästä vaarasta. Tämä kontrasti Argosin nukkumisvalvonnan ja elohopeahälytyksen välillä lisää työhön tuntuvaa dramaattista jännitystä. Maalauksen tausta on asuttu rikkailla yksityiskohdilla, joissa voit nähdä luonnollisen ympäristön, joka vihjaa luonnon läheisyyteen ja sen yhteyteen hahmojen kohtaloon.
Värin käyttö tässä työssä on toinen puolista, jotka korostavat Rubensin hallintaa. Elävä paletti, jota hallitsevat kultaiset sävyt, jotka antavat elohopealle melkein eteerisen kirkkauden, on vastakohtana jättiläisrgosten raittiimmalle ja kauheaimmalle. Tämä kromaattinen valinta ei vain määrittele päähenkilöitä, vaan myös herättää kaksinaisuuden tunteen jumalallisen ja maallisen välillä hereillä ja nukkumisen välillä. Elohopeasta peräisin oleva valo luo ilmapiirin voimakkuuden ja omistautumisen ilmapiirin, joka kapseloi Jumalan ajatuksen toimintaan.
Tämä työ on symbolinen Rubensin dynaamisesta tyylistä, jossa värin energia, tunteet ja vahvuus yhdistetään tarjoamaan aikaa ylittävän visuaalisen kertomuksen. Rubens, sen lisäksi mestari Muotokuvasta ja keskeisestä hahmosta barokkimaalauksen kehittämisessä hän tutki myös mytologisia teemoja akuutissa herkkyydellä ja saavutti aina melkein teatraalisen lähestymistavan, joka kutsuu mietiskelyä.
Vaikka "Mercury ja Argos" on huomattava esimerkki sen työstä, se on tärkeää ihmiskehon juhlan ympärillä, chiaroscuron ja visuaalisen kertomuksen käyttöä. Erityisesti tämä kuva ei vain toimi kunnianosoituksena mytologialle, vaan myös paljastaa ihmisten yleiset ihmisen tunteet, petoksen ja kohtalon kestämättömyyden.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Mercury ja Argos" on mestariteos, joka kuvaa Rubensin kykyä yhdistää taidetta kertomuksella, valolla varjossa ja jumalallisuutta ihmiskunnan kanssa tarjoamalla katsojalle ikkuna maailmalle, jossa myyttinen ja todellinen rinnakkaiselo täydellisessä harmoniassa ja Missä visuaalisesta kauneudesta tulee väline syvälle heijastukselle ihmisen käyttäytymisestä ja tappavasta tilasta. Kiinnostus sen värin, dynaamisen koostumuksen käytöstä ja myyttisen hahmon etsinnästä alleviivaista Rubensin kestävää merkitystä länsimaisen taiteen historiassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.