Kuvaus
Thomas Gainsboroughin "David Garrick" -maalaus on erinomainen esimerkki taiteilijan mestaruudesta muotokuvassa, genre, jossa hän erottui koko uransa ajan. 1760 -luvulla valmistettu työ kapseloi paitsi Gainsboroughin tekniset kyvyt, myös syvän ymmärryksen kuvatun psykologiasta. Garrick, kiitetty brittiläinen näyttelijä ja näytelmäkirjailija, edustetaan ilmaisulla, joka yhdistää rauhallisuuden ja itsehavainnot, mikä viittaa hänen luonteensa monimutkaisuuteen sekä lavalla että hänen ulkopuolella.
Koostumuksessa Gainsborough valitsee hiukan kolmen neljännen aseman, mikä tuo dynaamisuuden esitykseen. Garrick on kääritty vaatteisiin, jotka korostavat hänen sosiaalista asemaansa, vaaleansinisellä takilla, joka on tehokkaasti vastakohtana häntä ympäröivän tumman ja sumuisen taustan kanssa. Tämä värien käyttö on ominaista Gainsboroughille, joka käytti usein tonaalisesti rikkaita paletteja syvyyden ja ilmapiirin luomiseen teoksissaan. Tässä tapauksessa värien valinta ei vain korosta näyttelijän tyylikkyyttä, vaan myös rikastuttaa hänen persoonallisuuttaan, mikä viittaa sekä arvokkuuteen että saavutettavuuteen.
Maalauksen tekstuuri paljastaa Gainsboroughin hallinnan siveltimen hallinnassa, jossa he käyttävät tekniikoita, jotka tarjoavat melkein kosketuslaadun Garrickin vaatteille. Tapa, jolla kankaan laskoset ovat edustettuna, tarjoaa liikkumisen tunteen, melkein kuin katsoja voisi tuntea materiaalin pehmeän hankauksen. Tämä huomio yksityiskohtiin on todistus taiteilijan omistautumisesta uskolliselle esitykselle sekä hänen kyvystään tehdä maallisesta jotain poikkeuksellista.
Teoksen pohjalla on ratkaiseva rooli paitsi tumman värinsä vuoksi, joka antaa merkittävän kontrastin, vaan myös sen määräämättömän luonteensa vuoksi, joka kiinnittää katsojan huomion suoraan kuvaamaan. Tämä on yleinen näkökohta Gainsboroughin työssä, joka käytti usein yksinkertaisia varoja päähahmon korostamiseen, mikä teki jokaisesta muotokuvasta henkilökohtaisen tutkimuksen keskittyneenä ja keskittyen aiheen tunteisiin.
On mielenkiintoista huomata, että Gainsborough oli koko uransa ajan innovatiivinen tapa, jolla muotokuvat tehtiin tuolloin. Hänen teoksensa taipumus luonnon ja emotionaalisen rehellisyyden suhteen hänen teoksensa haastoivat aikansa jäykimmät yleissopimukset, joiden avulla hänen aiheilleen, kuten Garrick, oli edustettuna tavalla, joka tuntuu aitolta ja asiaankuuluvalta. Tämä lähestymistapa resonoi paitsi Garrickin teatraalisessa tilanteessa, myös muotokuvan kehittämisessä taiteen muotona 1700 -luvulla.
Gainsboroughin ja Garrickin välinen yhteys ylittää kankaan; Molemmat olivat aikansa näkyviä hahmoja, jotka vaikuttivat Ison -Britannian kulttuurikentään. Teatterissa työstään tunnettu Garrick onnistui muuttamaan henkilökohtaiset ja taiteelliset ominaisuutensa kulttuurisymboliksi, kun taas Gainsborough käänsi taiteensa kautta nämä ominaisuudet visuaalisella tavalla, jota sen syvyys ja kauneus edelleen kunnioittaa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "David Garrick" on teos, joka ei vain juhli näyttelijän hahmoa, vaan myös esimerkki Gainsborough'n taiteellisesta neroudesta muotokuvien maalauksessa. Väri-, tekstuurin ja sävellyksensä mestaruudellaan taiteilija tarjoaa meille tunkeutuvan ja elävän näkemyksen aiheestaan, mikä tekee tästä maalauksesta perustavanlaatuisen teoksen brittiläisen taiteen historiassa ja kestävän todistuksen näyttelijän ja maalarin välisestä yhteydestä. Siten se ei ole vain ihmisen muotokuva, vaan myös aikansa kulttuurin ja estetiikan heijastuksena.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.