Kuvaus
Max Beckmannin teos "Brown Bar" (1944) on kirjoitettu taiteilijan elämän kriittisessä hetkessä, joka oli löytänyt maanpakoon uuden ilmaisumuodon päästyään natsi -Saksasta. Tämä maalaus, kuten monet Beckmannin luomukset, heijastaa tyylin monimutkaisuutta, jolle on ominaista lihavoitu värien käyttö ja koostumus, joka kutsuu syvän tulkinnan. Ensi silmäyksellä "Brown Bar" kattaa katsojaa maailmaan, joka on sekä viskeraalinen että arvoituksellinen.
Hallitseva väri, syvä ruskea, joka antaa teokselle otsikon, luo tiheän ja melkein sortavan ilmapiirin. Tätä sävyä käytetään paitsi pelkkänä esteettisenä resurssina, myös levottomuuden ja autioitumisena, jonka Beckmann asui maanpaossa. Ruskean valinta voidaan tulkita maan symboliksi, kadonneista juurista ja ihmisyydestä kriisissä. Tämän värin vieressä palettia täydennetään vaaleammilla ja tummilla vivahteilla, jotka tarjoavat teokselle syvyyden, leikkivät valolla ja varjolla äänenvoimakkuuden ja kolmen ulottuvuuden tunteen luomiseksi.
"Brown Bar" -koostumus paljastetaan monimutkaisena kehyksenä, joka haastaa kuvatilan perinteisen logiikan. Teos ei rajoitu hetken tai paikan edustamiseen, mutta näyttää kapseloivan kokemuksellisen kokemuksen, joka on täynnä jännitystä ja draamaa. Vaikka se ei esiinny selvästi määriteltyjä ihmishahmoja, kuvan vihje on tuntuva. Muodot, jotka voidaan tulkita hahmoina siluetteja, havaitaan, mutta sen epäselvyys tekee katsojasta aktiivisen osallistujan maalauksen tulkinnassa. Beckmann saavuttaa siten yhdistämällä muodostumisen abstraktioon, hänen tyylinsä erottuvan sinetin.
Värin ja muoto tässä teoksessa ei ole vain kirjoittajan psyyken ilmaus, vaan heijastaa myös aikansa myrskyviä historiallisia tapahtumia. Vuonna 1944 maailma oli upotettu toiseen maailmansotaan, ja "Brown Bar" voidaan lukea vastauksena menetyksen ja väkivallan merkitsemän aikakauden ahdistuneisuuteen. Katsojaa houkuttelee hallittu kaaostunne, heijastus taiteilijan sisäisestä taistelusta ja koko ihmiskunnan laajennuksesta.
Beckmann, syntynyt kokeilija, sisältää myös surrealistisen ja ekspressionistin elementit, joihin liittyy erilaisia taiteellisia virtauksia. Hänen teoksellaan on sukulaisuuksia muiden saman ajanjakson kanssa, jolloin alitajunnan tutkimisesta unelmasta ja tunneesta tulee tapa kohdata todellisuus. "Brown Bar" voisi tyylillisesti vuoropuhelua taiteilijoiden, kuten Ernst Ludwig Kirchnerin tai jopa nykyaikaisten, kuten Franz Kline, teoksien kanssa, jotka käyttivät myös väriä ja tapaa kommunikoida aikansa kiduttamiseen.
Siten "Brown Bar" ei ole vain Max Beckmannin kykyjen ylevä osoitus, vaan se on myös todistus sen kyvystä kapseloida ihmisen tila kriisin aikana. Hänen teoksestaan tulee peili, jossa ei vain hänen oma kärsimyksensä heijastu, vaan myös koko sukupolven, haastaen katsojan katsomaan pinnan ulkopuolelle ja osallistumaan visuaaliseen keskusteluun taistelusta, identiteetistä ja muistista. Tässä mielessä teoksesta tulee virstanpylväs taiteen historiassa, joka edustaa paitsi Beckmannin kielen ydintä, myös syvää meditaatiota ihmiskokemuksesta revittyyn maailmaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.