Kuvaus
Paul Gauguinin "Breton Fisherman" -maalaus, joka on luotu vuonna 1888, on teos, joka kapseloi taiteilijan post -impressionistisen tyylin olemuksen, joka merkitsee tärkeän hetken sen kuva -evoluutiossa ja bretotonisen kulttuurin tutkimisessa. Tässä työssä Gauguin esittelee symbolismin ja värin täynnä visiota, sen taiteellisen prosessin erottuvia ominaisuuksia, jotka olivat heijastuneet heidän kokemuksistaan Ranskassa ja sen kaipauksen yksinkertaisuuden ja aitouden vuoksi.
Kuvassa on kalastaja, joka erottuu etualalla, perinteisellä asulla, joka heijastaa syvää yhteyttä maahan ja mereen. Itse hahmo on asettanut voimakkaan läsnäolonsa ja yrityksen valinnan ja pystysuoran aseman ansiosta, jonka taiteilija antaa hänelle. Kalastajasta tulee pimeällä laumallaan ja olkikorkissaan maaseudun elämän ja kovan työn symboli, toisin kuin nykyaikaisuus, joka alkoi määrätä itselleen Euroopan kaupungeissa. Ihmisen ja hänen katseensa sijainti ehdottaa introspektiivistä, melkein meditatiivista seesteisyyttä, joka kutsuu katsojaa pohtimaan ihmisen suhdetta luontoon ja hänen ympäristöönsä.
Teoksen koostumukselle on ominaista tasapainoinen rakenne, joka ohjaa katsojan katseen kohtauksen pohjaa kohti; Horisontti tapahtuu taivaan alla, joka, vaikka ilmeisesti hiljainen, viittaa välittömiin muutoksiin. Meren siniset ja vihertävät sävyt ovat ristiriidassa päähenkilön lämpimimpien värien ja taustan kanssa, joka sisältää kasvillisuuden ja Bretonin maiseman pehmeän muodon. Värin tarkoituksellinen käyttö, joka ylittää naturalistisen esityksen, on yksi Gauguinin merkittävimmistä päätöksistä, joka mieluummin käyttää palettia, joka herättää emotionaalisia tuntemuksia ja tiloja pelkän todellisuuden heijastuksen sijaan.
Gauguin kannattaa tämän työn kautta maalausta, joka ylittää pelkän visualisoinnin; Hänen ekspressionistinen lähestymistapa on läsnä myös maalauksen soveltamisessa, joka on usein rohkea ja runsaasti vivahteita. Löysien siveltimien ja väritasojen käyttö hienojen yksityiskohtien sijasta vahvistavat työn ilmapiiriä, mikä edistää välittömän ja elinvoiman yleistä tunnetta.
"Breton -kalastaja" on lisäksi selkeä esimerkki Gauguinin kiinnostuksesta Bretagnen ja ympäröivien kulttuurien elämään, mikä on aiheena, joka oli uppoutunut hänen taiteelliseen teokseensa hänen oleskelunsa aikana tällä alueella. 80 -luvulla taiteilija houkutteli tätä kulttuuria, jota hän piti aitompana Pariisin kaupunki- ja kaupalliseen elämään. Hänen kiehtovuudestaan henkisyydestä ja paikallisista perinteistä tulee pylväs monissa tämän aikakauden teoksissaan luomalla yhteyden taiteen ja kulttuurisen identiteetin välillä.
Siten "bretonikalastaja" ei ole vain ympäristönsä ihmisen esitys, vaan hän on laajempi symboli Gauguinin etsimisestä primitiiviseen ja aitoon, mikä toistaa hänen haluaan paeta nykyaikaisen sivilisaation monimutkaisuuksista. Teos on todistus taiteilijan sitoutumisesta värin, muodon ja kulttuurisen teeman tutkimiseen, kutsuen katsojaa meditaatioon elämästä, työstä ja yhteydestä maahan, joka jopa nykyään resonoi syvästi. Jokaisessa linjassa ja jokaisessa tämän työn vivahteessa Gauguin jättää merkinnän, jonka avulla voimme avata vuoropuhelun elämästä ja historiasta sen kankaan sisällä ja sen ulkopuolella.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.