Kuvaus
Henri Matisse, yksi modernin taiteen maailman symbolisimmista nimistä, testamentti laajan kokoelman teoksista, jotka edelleen kiehtovat ja haastavat kriitikkoja ja ihailijoita yhtäläisesti. Niiden joukossa vuonna 1921 maalattu "buduair 1921, 51x60" on ylevä esimerkki sen värin ja koostumuksen hallitsemisesta.
Kun pohditaan "buduairia 1921", ensimmäinen ilmeinen asia on lämpimien, ensisijaisten ja kirkkaiden värien räjähdys, jota Matisse käyttää epätavallisen vapauden kanssa. Intiimi huone voidaan havaita naishahmolla, mahdollisesti lepo- tai heijastuksen aikana. Nainen, jonka identiteetti ei tunneta, mutta joka edustaa ehkä joitain Matissen pysyviä musioita, istuu tuolissa. Hänen vaatteensa ja rauhallisuutensa hänen asemaansa viittaavat yksityiseen ympäristöön nimen "buduir" intiimin merkityksen mukaan.
Maalauksen koostumus on toinen todistus Matissen neroudesta. Kohtaus on huolellisesti orkesteroitu ohjaamaan katsojan katse avaintekijöiden läpi: keskimmäinen hahmo, huonekalut ja huoneen vilkas sisustus. Yksinkertaisten linjojen ja selkeiden ääriviivojen käyttö on Matissen rekisteröity tavaramerkki, joka saavuttaa harmonian ja vakauden sensaation. Litteä näkökulma, fauvismin ominaispiirre, johon Matisse liittyi, myötävaikuttaa melkein abstraktiin esitykseen, joka eliminoi syvyyden illuusion keskittymisen vuorovaikutukseen muotojen ja värien välillä.
Maalauksen taustalla on voimakas läsnäolo rikkaan verhoilunsa ansiosta lämpimissä, melkein sytyttävissä sävyissä, vastakkain sinisen naisen mekon rauhallisuuden kanssa. Tämä värien vastakkaisuus ei vain rikastuttaa koostumusta, vaan myös vahvistaa vuoropuhelun ihmisen ja sen ympäristön välillä. Verhoilun koristeelliset aiheet osoittavat islamin ja afrikkalaisen taiteen vaikutuksen, ja sen monimutkaiset geometriset kuviot ja elävät värit, jotka on käytetty Matissessa.
On huomattava, että Matissen yksinkertaisuuden ja selkeyden lähestymistapa ei ole onnettomuus, vaan hänen taiteellisen filosofiansa seurauksena. Matisse: lle taiteen oli tarjottava eräänlainen mukavuus, kauneus ja lepo, siirtyen pois ahdistuksesta ja emotionaalisesta turbulenssista. Tämä periaate näkyy kohdassa "Buduair 1921", jossa naishahmon ja värien harmoninen käyttö kutsuvat katsojan visuaaliseen rauhalliseen kokemukseen.
Näytyksistä huolimatta työstä ei ole monimutkaisuutta. Koristeiden tulkinta ja naishahmon sijainti voivat vaihdella jokaisen tarkkailijan kanssa, mikä ilmentää Matissen mestarillista kykyä luoda kokouspiste konkreettisen ja ehdotetun välillä. Tämä epäselvyys on yksi syy siihen, miksi "budooir 1921" on edelleen analyysin ja ihailun teema taidemaailmassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "buduair 1921, 51x60" toimii Henri Matissen neroksen mikrokosmona, kankaalla, joka kapseloi sen sitoutumisen tyylikkääseen yksinkertaisuuteen, värin etsinnään ja visuaalisen rauhallisuuden etsimiseen. Se on teos, joka on ilmeisestä läheisyydestään huolimatta kommunikoimaan jännittävä ja monimutkainen universaali, vakiinnuttaen itsensä jalokiviksi runsaassa taiteellisessa tuotannossa mestari Ranskan kieli.