Kuvaus
Vuonna 1918 valmistetun Caja de María Blanchardin kanssa "bodegón on merkittävä esimerkki kubistisesta tyylistä, jota taiteilija viljelee koko uransa ajan ja joka asettaa hänelle avainhenkilön vuosisadan XX -vuosisadan Espanjan taidepanoraamassa. Uusien ilmaisumuotojen etsinnän merkitsemällä aikakaudella Blanchard saavuttaa tällä maalauksella sulautumalla klassisen asetelman perinteitä kubismin innovaatioilla, jotka tarjoavat meille paitsi arjen esineiden esityksen, myös syvän pohdinnan havainnoinnista ja todellisuudesta .
Teoksen koostumus on tasapainossa tiukasti, missä eri elementit näyttävät vuoropuhelun moniulotteisessa tilassa. Keskustassa ottelulaatikko voidaan tulkita arjen symboliksi, joka on varustettu melkein päähenkilön roolilla tässä kohtauksessa. Sen sisällyttäminen geometristen muotojen ja kulmaviivojen joukkoon viittaa kuitenkin abstraktimpaan tulkintaan, joka kutsuu katsojaa harkitsemaan taidetta paitsi näkyvän heijastuksena, myös herkänä kokemuksena, joka ylittää pelkän esityksen. Blanchard käyttää näiden elementtien sijoittamista huolellisella huolella luomalla visuaalisen pelin, joka tunnistaa ihmisen havainnon monimutkaisuuden.
Värin käytölle "bodegón with Mytock Box" on ominaista rajoitettu paletti, jossa yhdistyvät kauheat äänet pehmeillä vivahteilla, jotka tarjoavat työlle lämpöä. Tämä kromaattinen valinta vahvistaa läheisyyttä ympäröivää läheisyyttä käsitettä, kun taas etäisyys kirjaimellisesta esityksestä, mikä johtaa abstraktimpaan aistikokemukseen. Varjot ja moduloidut valot luovat ympäröivän ilmakehän, joka kiinnittää tarkkailijan huomion ja vahvistaa esitettyjen esineiden tekstuuria.
On tärkeätä mainita, että vaikka teos ei esiinny inhimillisiä hahmoja tai hahmoja perinteisessä mielessä, ottelulaatikon läsnäolo voitaisiin tulkita elementtinä, joka herättää kotielämää, mikä viittaa hienovaraiseen yhteyteen ihmisyyteen ja jokapäiväiseen tilaan. Lukujen puuttuminen tavanomaisessa merkityksessä ei vähennä elämää koostumuksesta; Päinvastoin, dynaaminen ja elintärkeä rytmi voidaan havaita elementtien järjestämisessä, ikään kuin kukin kertoisi tarinan ja muodostavat yhdessä visuaalisen kertomuksen.
María Blanchard, usein hänen aikakautensa varjossa, tunnustetaan nykyään hänen alkuperäisestä lähestymistavastaan kubismissa ja kyvystään sekoittaa kansainvälisiä vaikutteita omaan taiteelliseen identiteettiinsä. Hänen työnsä on todistus taiteen muutoskyvystä, etenkin sosiaalisessa ja kulttuurisessa yhteydessä, jossa nainen kohtasi lukuisia esteitä. "Bodegón, jossa on ottelu laatikko", on esimerkki siitä, kuinka sen harjoittelu ei vain haastaa esteettisiä yleissopimuksia, vaan tarjoaa myös yksilöllisen äänen modernin taiteen keskusteluun.
Tämä maalaus on kirjoitettu genreen, joka, vaikka perinteinen, heijastaa kubismia luonnehtivien innovaatioiden etsimistä. Kuten muutkin nykytaiteilijoiden, kuten Juan Grisin tai Braque, asettamat elämät, Blanchardin työ on kiinnostunut arjen esineistä, riisuttu pelkästä toiminnallisuudestaan ja kohonnut esteettisen mietiskelyn tasoon. Siten "bodegón ottelulaatikon kanssa" tulee luovuuden todistus ilman rajoja, jotka määrittelivät María Blanchardin työn, samoin kuin heijastuksen taiteen paikasta jokapäiväisessä elämässä. Teos ei vain vangitse hetken ajan, vaan kutsuu jatkuvaa mietiskelyä osoittaen, että jokapäiväistä voidaan muuttaa jotain syvästi merkittävää.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.