Kuvaus
Merkittävän brittiläisen taiteilijan Frederich Leightonin vuonna 1879 luoma maalaus "Bionina" on pystytetty esteettisen virtuoosisuuden hehkuksi, joka on ominaista sen kirjoittajan ja Pre -Rafaelita -liikkeen 1900 -luvun lopulla. Tämä maalaus, joka kuvaa nuorta naista, jolla on vaaleat ja säteilevät hiukset, ilmentää idealisoidun kauneuden ja symbolismin olemusta, joka usein kukoisti Leightonin teoksessa. Tarkoituksenmukaisesti yksityiskohtaisen koostumuksen ja elinvoimaisten värien paletin kautta taiteilija upottaa itsensä klassisen ihanteen loistoon, luomalla yhteyden renessanssin taiteeseen siirtäen hänen ainoan ja nykyaikaisen nykyaikaisuuden tunteensa.
Ensimmäisestä silmäyksestä lähtien Biondina -keskushahmo kiehtoo ja hypnotisoi katsojaa. Hänen hiuksensa, kultaiset hiukset, jotka näyttävät melkein virtaavan kuin valojoki, on ristiriidassa luonnollisen ympäristön aiheuttavan rikkaasti kuvioidun taustan kanssa. Nuoren naisen hienovarainen armo ja rento asento, joka istuu poikkijalkalla ja hänen hiukan lepotuolillaan, viittaa rauhallisuuden ja luottamuksen ilmapiiriin. Herralla maalattu biondiinin kasvot heijastavat naiivisuuden ja viisauden yhdistelmää, joka johtuu eteerisestä aurasta, joka häiritsee aikaa ja tilaa. Tämä Leightonin lähestymistapa sen mallin luonteen ja yksilöllisyyden kaappaamisessa antaa hahmolle ylittää pelkän ajankohtaisen esityksen tulla naisen kauneuden symboliksi.
Leightonin tekninen taito on yksityiskohtaisesti huomaavaista, sekä Biondinen ympärillä olevien verhottujen kankaiden syksyllä että ihon vivahteissa, jotka luovat illuusion kolmen ulottuvuuden suhteen. Värien valinta on yhtä merkittävä; Lämpimät ja kultaiset sävyt, jotka ovat vallitsevia kuvassa hienovaraisesti ympäristön sinisen ja vihreän kanssa, yhdistäen siten aistien lämpöä romanttiseen pehmeyteen. Ennen kaikkea tapa, jolla valo on mallinnettu ihon pinnalle ja kankaan taitokset kutsuvat katsojaa tutkimaan valon ja muodon välistä vuorovaikutusta, keskeinen huolenaihe Leightonin työssä.
Temaattisella tasolla "Biondina" herättää yhteyden luontoon ja henkisyyteen, toistuvat kysymykset viktoriaanisessa symbolismissa. Nuoria, säteileviä ja melkein myyttisiä voidaan tulkita feminiinisen vapauden ja puhtauden ihanteena, nykyaikaisuuden symbolina tuolloin esitettyjen sosiaalisten muutosten yhteydessä. Italialaisen nimen "Bionina" käyttö vahvistaa klassista estetiikkaa ja naisten kauneuden muotokuta, kun taas kangas voidaan ymmärtää vuoropuheluna eurooppalaisen perinteen ja viktoriaanisen taiteen uusien herkkyyden välillä.
Leightonin suhde Pre -Rafaelita -liikkeeseen kutsuu vertailuja muiden suurten taiteilijoiden, kuten John Everett Millaisin ja Dante Gabriel Rossetti, nykyajan teoksiin. Vaikka Leighton liittyy usein ajatukseen "modernista klassismista", hänen kykynsä vähentää haavoittuvuutta ja voimaa hänen hahmoihinsa muistuttaa pre -rrafaeliittien lähestymistapaa kohti raakaa ja aitoa tunteita. Toisaalta sen kiinnostusta väriin ja valoon voidaan nähdä valon ja värin takaosan, kuten impressionismin, edeltäjänä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Frederich Leightonin "Bionina" on enemmän kuin yksinkertainen naisten kauneuden esitys; Se on loistava todistus taiteilijan teknisestä hallinnasta, sen kyvystä herättää tunteita valon ja värin kautta ja kyvyn yhdistää muinaiset perinteet nykyaikaisten tulkintojen avulla. Tämä työ, joka on ankkuroitu aikansa, mutta ikuisesti merkitykselliseksi, inspiroi ja haastaa katsojaa pohtimaan kauneuden olemusta ja sen esitystä taiteessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.