Kuvaus
Claude Monetin "auringonlasku" (1880) on kirjoitettu valtavaan impressionismin maailmankaikkeuteen, liikkeeseen, joka rikkoi radikaalisti akateemisen taiteen yleissopimuksiin ja omaksui luonteeltaan valon ja värin spontaanin esityksen. Tässä maalauksessa Monet, liikkeen edelläkävijä, vangitsee auringonlaskun valon lyhytaikaisen olemuksen käyttämällä elinvoimaa paletti- ja löysät siveltimen tekniikat, joiden avulla katsoja voi melkein tuntea hetken ilmapiirin.
Koostumus keskittyy merimaisemaan, jossa taivaasta tulee absoluuttinen päähenkilö. Oranssi ja auringonlaskun ruusut heijastuvat veteen, mikä luo viskeraalisen yhteyden taivaan ja meren välillä. Tämä ajatus pohdinnasta on perustavanlaatuinen Monetin työssä, jossa tutkittiin usein valo- ja värimuutoksia ja niiden vaikutuksia avaruuden havaintoon. Lyhyet ja nopeat siveltimet, jotka esitetään koko kankaan pinnalla, näyttävät vangitsevan valon värähtelyn ja ilman liikkumisen, impressionistisen tyylin erottuvan sinetin.
Vaikka "auringonlaskun" ei ole ihmishahmoja, jotka ohjaavat luonnollisen kohtauksen huomion, läsnäolo on mielenkiintoinen. Hahmojen puuttuminen korostaa maiseman suuruutta ja antaa katsojalle mahdollisuuden keskittyä valon ja luonnon elementtien väliseen keskusteluun. Veden pehmeät aaltoilut ja tapa, jolla väri sekoitetaan, kun horisontti lähestyy melkein meditatiivista kokemusta, mikä heijastaa ympäristön jatkuvaa muutosta.
Värin käyttö tässä työssä edustaa täysin Monetin innovatiivista lähestymistapaa. Käytä valikoimaa lämpimiä värejä, jotka fader hitaasti kohti yötaivaan syvin sinistä. Tämä värin käyttö ei vain luo järkyttävää visuaalista vaikutusta, vaan myös herättää emotionaalisia tuntemuksia ajan ja muutoksen suhteen, käsitteisiin, jotka olivat usein Monetin mielessä maalaamalla ulkona.
On mielenkiintoista huomata, että "auringonlasku" liittyy temaattisesti muihin Monet -teoksiin, jotka tutkivat valoa ja sen variaatiota, kuten "vaikutelmaa, nousevaa aurinkoa" (1872), jossa impressionistinen liike saa nimensä. Monetin omistautuminen valonmuutosten tutkimukseen voidaan nähdä myös sen Ruan -katedraalin tai kuuluisan nenufare -lampi -kangassarjassa, jossa kukin työ vangitsee tietyn hetken valon ja maiseman vuorovaikutuksessa.
Teos oli osa Monetin tyylin kehitystä seitsemänkymmenenluvun lopulla ja kahdeksankymmenenluvun alkupuolella, kun hän oli yhä kiinnostunut siitä, kuinka valo hajosi märillä pinnoilla ja kuinka hän voisi välittää kyseisen visuaalisen kokemuksen maalin läpi. "Sunset" esitetään todistuksena sen jatkuvan haun saavuttamiseksi aito esityksen saavuttamiseksi kokenut.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "auringonlasku" ei ole vain MONETin teknisen hallinnan osoitus, vaan myös syvän tutkimuksen valon, värin ja maiseman välisestä suhteesta. Hänen kykynsä muuttaa päivittäinen hetki transsendenttiseksi kokemukseksi Monet inspiroi edelleen taiteilijoiden ja taidefaneja sukupolvia ja vahvistaa samalla asemaansa yhtenä modernin taiteen suurimmista innovaatioista.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.