Kuvaus
Henri Matissen "astiat ja hedelmämaalaukset, päivätty vuonna 1906, esitetään fauvismin olemuksen sublimaationa, taiteellisena liikkeessä, jonka Matisse auttoi niin syvästi. Teos, 73x60 cm, ilmenee häikäisevän kromaattisen elinvoiman ja rakenteellisen yksinkertaisuuden, jotka kuvaavat innovaatioita ja luonnetta mestari Ranskan kieli.
Ensi silmäyksellä koostumus on järkyttävä. Matisse, erehtymättömällä väri- ja muoto -alueellaan, Storms -konkreettiset todellisuudet antaa meille tulkittu uudelleen vilkkaiden sävyjen juhlaksi. Ryhmä "astiat ja hedelmät" -ryhmä hankkii ruokia ja viinirypäleitä, jotka on järjestetty ruokien ja pullon viereen, pöydälle, jonka pinta näyttää hämärtyvän koloristisessa dynaamisuudessa. Objektien järjestely seuraa sisäistä yhteenkuuluvuutta, melkein spontaania, etsimättä jäljittelevää tiukkaa, vaan korostaa pikemminkin kunkin elementin ydintä värin kautta.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Matisse käyttää lihavoituja ja voimakkaita värejä, levitetty löysillä ja turvallisilla harjakokeilla. Vihreiden, keltaisten ja sinisten sävyt on integroitu ja korostettu välttäen tiukan naturalismin. Mutta vastakohtien ja kromaattisten harmonioiden kautta Matisse saavuttaa ympäröivän ilmakehän, joka ylittää maalauksen fyysiset rajoitukset. Tausta, dynaaminen ja tyydyttynyt, välttää pelkästään verhon tulemista, joka on täysin integroitu koostumuksen rytmiin.
"Ruoissa ja hedelmissä" ei ole ihmisen läsnäoloa, joka erottaa tämän kappaleen joistakin muista teoksistaan. Täällä Matisse saa esineet puhumaan, antaen heille oman elämänsä ja antamalla meille meditatiivisen ja melkein intiimin ilmeen paikalla. Elementtien ääriviivat, vaikkakin määritelty, eivät ole jäykkiä; Ne näyttävät vuoropuhelun tavallisessa, melkein keskeytetyssä tilassa, joka on tyypillisesti fauvista tauolla perinteisen näkökulman kanssa.
Vuonna 1869 syntynyt Henri Matisse perustettiin yhdeksi modernin taiteen pilareista. Hänen etsinnänsä puhdasta ilmaisua, väriä emotionaalisena työkaluna ja muodollinen yksinkertaistaminen, heijastuvat loistavasti "ruokia ja hedelmiä". Tämä työ osoittaa meille kykynsä muuttaa päivittäisimmän kohtauksen visuaaliseksi juhlaksi, aistien juhlaksi.
Matissen kronologian suhteen "astiat ja hedelmät" ovat uransa ratkaisevassa hetkessä, kun hän kokei ja vahvisti taiteellisen identiteettinsä fauvismissa. Muilla tämän aikakauden teoksilla, kuten "elämän ilo" (1905-1906) ja "sininen alaston" (1907), on yhtäläisyyksiä värien ja dynaamisen koostumuksen hoidossa, vaikkakin jokainen käsittelee erilaisia teemoja ja monimutkaisuuksia.
"Astiat ja hedelmät" paljastetaan todistuksena Matissen hallitsemisesta, värien ja muotojen pelistä, jossa jokaisella rivillä ja kromaattisella valinnalla on merkitystä. Teos ei edusta vain ajankohtana, vaan myös filosofista taiteen käsitystä, joka ei vastaa todellisuuden toistamista, vaan pyrkii tulkitsemaan sen uudelleen ja paljastamaan sen puhtaimman olemuksen, kutsuen meitä löytämään uudelleen ja pohtimaan kauneutta yksinkertaisessa ja päivittäin.