Kuvaus
Maalaus esittää tiiviin kimpun punaisia, karmiininpunaisia ja violetteja astereita matalassa, leveässä ja pyöreässä kermanvärisessä maljakossa. Kukat täyttävät sommitelman keskiosan ja ylemmän kolmanneksen levittäytyen sivusuunnassa lähes soikeaksi massaksi, joka kiinnittää katseen. Terälehtien lomasta pilkistää pieniä sinisiä ja vihreitä väripilkkuja, ja tummat keskustat jäsentävät pintaa säteittäisellä rytmillä. Maljakko lepää vaalealla pinnalla ja piirtyy esiin valoisasta taustasta, jota halkovat pysty- ja vinot siveltimenvedot.
Asetelmana teos ei kerro kuvallista tarinaa eikä esitä anekdoottimaista kohtausta. Sen aiheena on maljakkoon asetetun kimpun kiireetön tarkastelu: kukkien runsaus, niiden sommittelu astian sisällä sekä esineen ja sitä ympäröivän tilan suhde. Asetelmamaalauksen lajityypissä yksinkertaiset elementit – kukat, maljakko, pöytä ja tausta – voivat saada itsenäisen aseman. Tässä kukkien tiheys tekee kimpusta pääaiheen, kun taas maljakko tarjoaa sille vakaan ja kodikkaan perustan.
Punaisten ja violettien sävyjen asterikeskittymä välittää elinvoiman ja runsauden tuntua. Yksittäisten symbolien sijaan kukat saavat voimansa yhteisvaikutuksesta: jokainen terälehti on osa runsautta, voimakkuutta ja mietiskelevää tarkkaavaisuutta ilmentävää kuvaa. Tummat keskustat luovat syvyysvaikutelmaa värimassan sisään ja estävät kimppua sulautumasta tasaiseksi pinnaksi. Tätä energiaa vasten kermanvärinen maljakko toimii rauhallisena perustana. Siniset ja vihreät siveltimenvedot jäsentävät siirtymää lämpimien värien ja vaalean taustan välillä ja tuovat kokonaisuuteen taukoja ja vaihtelua.
Sommittelu rakentuu mittakaavojen ja sävyarvojen selkeälle vastakkainasettelulle. Laaja ja tiivis kukkamassa asettuu vastakohdaksi astian yksinkertaiselle, pyöristyneelle muodolle: ylhäällä vallitsee runsaus ja alhaalla rauha. Kimpun soikea ääriviiva johdattaa katsetta laidasta laitaan, kun taas kukkien keskustat ja siniset alueet muodostavat toissijaisia katseenvangitsijoita. Pintarakenteinen tausta ei ole neutraali tyhjä tila; sen pystysuuntaiset ja vinot siveltimenvedot ympäröivät aihetta ja saavat kukkien ympärillä olevan tilan väreilemään. Kirkas valo voimistaa kontrastia punaisten ja violettien sävyjen kanssa ja tuo kimpun visuaalisesti lähemmäs katsojaa.
Hans Emmeneggerin Asterit-teoksen kiinnostavuus perustuu siihen, miten kukkaryhmä muuntuu lähes abstraktiksi rytmin, tiheyden ja kontrastin rakennelmaksi. Näkyvä siveltimenveto säilyttää tietyn liikkeen terälehtien, lehtien ja tunnelman välisissä rajoissa hämärtämättä kuitenkaan aiheen tunnistettavuutta. Teos kutsuu tarkastelemaan ensin kokonaisuutta, soikeaa värimuotoa, ja sen jälkeen sen yksityiskohtia: tummia keskustioita, sinisiä katkoja, sinne tänne sijoittuvia vihreitä alueita ja maljakon pehmeitä muotoja. Tässä runsauden ja levon vuorottelussa lepää seesteisen ja eloisan asetelman tasapaino.
Onko sinulla kysyttävää öljymaalausjäljennöksistämme? Katso usein kysytyt kysymykset.