Kuvaus
Claude Monetin "Seine" (1872) nähty teos "Argenteuil" on elinvoimainen todistus taiteilijan kyvystä vangita valon ja värin, impressionistisen liikkeen peruselementit, jotka auttoivat määrittelemään. Tässä kappaleessa Monet tarjoaa näkymän Argenteuilense -maisemaan senanin rannalta, koristaen joen ja sen ympäristön rauhallisen ilmakehän sen ominaisella löysällä ja melkein eteerisella tyylillä.
Teoksen koostumus paljastaa huolellisen lähestymistavan luonnollisen valon esittämiseen ja ympäristön heijastukseen. Monet luo näkökulman, joka kutsuu katsojan kokemaan kohtauksen ikään kuin se olisi siellä. Vesilinjan korkeuteen nousevan horisontin sijoitus luo visuaalisen vuoropuhelun taivaan ja joen välillä, jotka molemmat animoivat sinisen ja valkoisen kosketuksissa, jotka ovat kietoutuneet toisiinsa. Enereettiset harjapoikat ovat tyypillisiä tekniikkaansa, jossa Monetin kyky kaapata valon välittöisyys muuntaa maalauksen pinnan vilkkaiden sävyjen osoittamiseksi.
Tämän työn värit ovat erityisen kiehtovia. Keltaisen ja valkoisen sinisen, vihreän ja kosketuksen runsaasti paletti tuottaa lämpimän ja viihtyisän ilmapiirin. Rannalla kohdistetut puut on esitetty pehmeällä vihreällä, kun taas varjoilla ja valoilla on ratkaiseva rooli syvyyden ja tekstuurin luomisessa. Teoksesta peräisin oleva ilmapiiri kutsuu mietiskelyä ja samalla kuljettaa katsojan kesäpäivään Seinen joen rannalla, missä ilma näyttää olevan täynnä elämää.
Etualalla Monet sisältää herkästi arjen yksityiskohtia, jotka heijastavat ihmisten vuorovaikutusta maisemaan. Vasemmalla puolella voidaan erottaa pienet veneet, jotka kelluvat rauhallisesti ja mukavasti vedessä, mikä viittaa joen toiminnalliseen käyttöön sen esteettisen kauneuden ulkopuolella. Vaikka ihmisen hahmoja ei ole selvästi määriteltyjä, näiden laivojen läsnäolo viittaa siihen aikaan vapaa -ajan ja kaupan toimintaan, joka oli tuolloin ominainen Argienteuil, korostaen joen roolia sosiaalisuuden tilana.
Mielenkiintoinen näkökohta on Monetin tarkoitus yhdistää visuaalinen kokemus hetken väliaikaisuudesta, periaatteesta, joka on impressionismin sydämessä. Maiseman esitys ei ole vain tekninen harjoitus, vaan paljastus siitä, kuinka maailma koetaan tarkasti hetkessä: valo muuttuu, pilvet liukuvat ja elämän elinvoimainen luonne on otettu sekunnin murto -osaan. Tämä työ, kuten monet Monet's, on muistutus ympäristön lyhytaikaisesta kauneudesta, juhlista kulkevista hetkistä, mutta ne säilyvät ikuisesti kankaalla.
"Seinen pienestä käsivarresta nähty argenteuil" ei ole vain maisemamaali; Se on monin tavoin nykyaikaisuuden symboli ja taiteen muutos 1800 -luvulla. Impressionismin edelläkävijä Monet onnistuu kommunikoimaan maiseman lisäksi myös mielialan ja aikakauden lisäksi. Teos heijastaa hänen innostustaan vangita maailmaa nähdessään sen - jatkuvassa muutoksessa, jota valaisee valo ja elintärkeä, missä joka päivä tuo uusia ihmeitä löytääkseen ja nauttia. Radikaalissa lähestymistavassaan Monet kutsuu katsojan eksymään hetken kauneuteen ja pohtimaan ihmisen ja luonnon välistä syvää suhdetta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.