Kuvaus
Paul Gauguinin "alastomat puut", maalattu vuonna 1885, tarjoaa syvän kuvan taiteilijan yhteydestä maisema- ja luonnonsiirtymiin. Tässä työssä Gauguin siirtyy pois puiden romanttisista ja idealisoiduista esityksistä, vaan valitsee sen sijaan raa'amman ja melkein melankolisen tulkinnan muodon ja tilan. Koostumusta hallitsee ryhmä alastomia puunrunkoja, jotka ovat vankkoja työn keskellä, sen kuivat oksat, jotka ulottuvat moniin suuntiin, aiheuttaen epävakauden ja aution tunteen.
Heidän lehtineensä riisuttu puut näyttävät heijastavan hajoamisvaihetta luonnollisessa elinkaaressa, mikä symboloi talven tuottamaa välitöntä muutosta. Gauguinin käyttämä väripaletti on huomattavasti raittiinen; Maa, ocher ja harmaat sävyt hallitsevat, joka herättää synkän ilmapiirin. Tämä värien käyttö poikkeaa loistosta, joka luonnehtii hänen takaosan Goyesca -teoksiaan osoittaen ajan, jolloin taiteilija tutki edelleen tyyliään ja suhteitaan luontoon. Kontrasti tummien runkojen ja harmahtavan taivaan välillä korostaa kohtauksen luontaisen tyhjiön ja yksinäisyyden tunnetta.
Koostumuksessa ei ole ihmishahmoja, mikä antaa katsojan keskittymään täysin puiden ja ympäristön vuorovaikutukseen. Tämä tyhjyys kutsuu kuitenkin myös mietiskelyä, mikä viittaa tiettyyn haurauteen elämässä ja ajan kuluessa. Tämän työn kautta Gauguin osallistuu introspektiiviseen tutkimukseen, kyseenalaistaen ihmisten ja luonnon välistä suhdetta. Tämä hänen teoksensa puoli voi olla linjassa symbolismin syntyvien ideoiden, liikkeen, joka alkaa saada maata 1800 -luvun lopun taiteellisessa kohtauksessa, jossa taiteilijat yrittivät vangita sielun tunteet ja tilat visuaalisesti kautta esitys.
Impressionismin vaikutus havaitaan siveltimessä ja huomiossa valoon, vaikka Gauguin poistaa tämän virran mieluummin kaikkein synkkimpiä kysymyksiä ja emotionaalisia tutkimuksia. "Alasti puita" voidaan pitää sen voimakkaamman ja omaperäisemmän seuraavien tutkimusten edeltäjänä, jotka luonnehtivat heidän työtä Tahitissa. Teos ei vain heijasta Gauguinin taiteellisen evoluution vaihetta, vaan tarjoaa meille myös katsauksen hänen ajatuksiinsa ihmisen, luonnon ja ajan väistämättömän kulun välisestä suhteesta.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "alastomat puut" on maalaus, joka, vaikka sen koostumuksessa on yksinkertainen, ehdottaa merkittävää emotionaalista monimutkaisuutta. Ihmishahmojen puuttuminen korostaa taiteilijan itsehavainta ja luonnon kanssa varustettua vuoropuhelua osoittaen kohti herkkyyttä, joka pelastaa kauneuden jopa autioissa. Tämä työ ei vain paljasta Gauguinin kykyä luonnon tarkkailijana, vaan korostaa myös sen kykyä kaapata siirtymävaihe ja pysyvyys luonnonmaailmassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.