Kuvaus
Vuonna 1932 valmistettu Ernst Ludwig Kirchnerin "Acrobats" on pystytetty merkittävänä esimerkkinä ekspressionistisesta tyylistä, jota taiteilija viljelee koko uransa ajan. Saksan Die Brücke -liikkeen perustaja Kirchner saapuu tähän teokseen elämänsä ajanjaksoon, jonka merkitsee sekä heijastamalla omaa taiteellista prosessia että etsimällä paluuta ihmismuodon ja puhtaimpien tunteidensa olemukseen. "Akrobaattien" koostumus esittelee elinvoimaisen ja dynaamisen kohtauksen, jossa energiset liikkeet ja kahden akrobaattia edustavien hahmojen välinen vuorovaikutus tasapaino- ja taitohetkellä.
Värin käyttö tässä työssä on erityisen merkittävä. Kirchner käyttää elinvoimaa ja vastakkaista palettia, joka herättää sekä elinvoimaa että tiettyä sisäistä levottomuutta. Keltaiset ja punaiset sävyt hallitsevat teosta, mikä viittaa tunteen tunteeseen, kun taas rahastot tummemmissa sävyissä tarjoavat syvyyden ja huomattavan kontrastin, joka korostaa akrobaattien hahmoa. Tämä värivalinta ei vain kiinnitä katsojan huomiota, vaan heijastaa myös psykologisia jännitteitä, jotka seurasivat Kirchneriä hänen viime vuosina, mikä viittaa usein myrskyisään tunnelmaan, joka on ominaista hänen aikansa jälkeen ensimmäisen maailmansodan jälkeen.
Työn hahmot, jotka on edustettu melkein kuvanveistävästi, erottuvat heidän korostettujen asentojensa ja ääriviivojen voimakasta asettelua. Muotojen yksinkertaistamisen avulla Kirchner onnistuu välittämään melkein kineettisen liikkeen tunteen, resurssin, jota usein korosti hänen sävellystensä visuaalista kertomusta. Akrobaatit näyttävät esiintyvän rinnakkain symbioottisessa suhteessa, jossa kukin riippuu toisesta ylläpitämään tekoa, jota he suoritetaan. Tätä voidaan tulkita allegooria kollektiivisesta työstä ja keskinäisestä riippuvuudesta, toistuvat teemat Kirchnerin työssä.
Ekspressionismin yhteydessä "akrobaatit" on sijoitettu risteykseen ihmisen hahmon muodonmuutoksen ja sirkuksen maailmaan liittyvän ilon ja vapauden esittämisen välillä. Kirchner oli tutkinut tätä asiaa aiemmin, ja aiemmissa teoksissa, kuten "Los Dancers" tai "El Circo", hän oli jo puhunut kiehtovuudesta näyttelyn elämästä ja hänen kyvystään herättää voimakkaita tunteita. "Akrobaatissa" on kuitenkin taiteellinen kypsyys, joka heijastaa sen evoluutiota ja syvää itsetutkimusta taiteen luonteesta ja sen roolista yhteiskunnassa.
On mielenkiintoista huomata, että sirkusaktiivisuus tuolloin oli nykyaikaisuuden symboli ja uusien ilmaisumuotojen etsiminen, mikä vastasi Kirchnerin etuja tutkia paitsi ihmisen hahmoa, myös rikkoutumista standardeihin, jotka on perustettuja standardeja taide. Siksi teos voidaan nähdä paitsi monimuotoisuuden ja elintärkeän energian esityksenä, myös kommenttina yksilönvapautta maailmassa, joka taistelee samanaikaisesti auktoriteetin ja yleissopimuksen kanssa.
"Akrobaatit" on viime kädessä Kirchnerin taiteellisen vision voimakas osoitus, jossa tunne on visuaalisen kokemuksen keskellä. Lukujen värien ja energian voimakkuus kutsuu katsojia uppoutumaan maailmaan, jossa kaaos ja tasapaino ovat rinnakkain, mikä heijastaa sekä taiteilijan henkilökohtaisia kamppailuja että aikakauden henkeä, jotka etsivät uusia ilmaisun ja yhteyden muotoja.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.