Kuvaus
Paul Gauguinin maalaus "Aamu" (1892) on teos, joka kapseloi taiteilijan maailman ainutlaatuisen tapaan, jonka on levinnyt primitiivisen ja henkisen etsimisen sekä värin ja muodon monimutkaisen vuorovaikutuksen avulla . Tämä työ on erinomainen esimerkki symbolismista ja postimpressionistisesta estetiikasta, joka kuvaa Gauguinin perintöä.
Kun tarkkailemme "aamua", löydämme koostumuksen, joka ylittää pelkän esityksen. Etualalla naarashahmo esitetään puolitietoisessa asennossa ruohoon, kun taas sen ympärille otetaan runsas ja elinvoimainen luonnollinen tausta. Nainen, joka voidaan tulkita idealisoiduna naisellisuuden esitykseksi, ei ole vain vetovoiman kohde, vaan symboli syvästä yhteydestä luontoon ja pyhään. Hänen ruumiinsa, pehmeät ja hieman tyyliteltyjen ääriviivat, heijastaa Gauguinin kiinnostusta orgaanisiin muodoihin ja hänen halunsa etääntyä akateemisesta jäykkyydestä.
Värin käyttö "aamulla" on yhtä paljastava. Gauguin soveltaa rikasta ja rohkeaa palettia, jota hallitsevat lämpimät sävyt, jotka herättävät kynnyksen, kullasta ja oranssista, joka säteilee valoa, voimakkaaseen vihreään, jotka vahvistavat elämän tunnetta ja uusimista. Tämä värivalinta ei vain luo ympäristöä, vaan siitä tulee myös väline tunteiden välittämiseksi, josta tulee perusteellista Gauguinin työssä ja liikkeessä, johon se kuuluu. Tapa, jolla varjot ja valot ovat melkein ekspressionistisia, mikä viittaa elinvoiman ja dynaamisuuden tunteeseen todellisuuden valokuvauksen sijasta.
Keskushahmon ja ympäröivän maiseman välinen vuorovaikutus on toinen tärkeä näkökohta. Nainen näyttää olevan mietiskelyssä, melkein kuin hän olisi transsissa, mikä viittaa kehotukseen henkiselle. Tämä metafyysinen näkökohta on yleinen säie Gauguinin teoksessa, joka taiteellisessa haussaan siirtyi realismista ihmisen kokemusten psykologisemman ja symbolisen esityksen hyväksi. Ympäröivää ympäristöä pidetään tilana, jossa fyysiset ja henkiset sulakkeet, toistuva teema hänen työssään ja joka heijastaa hänen kiinnostustaan muihin kuin länsimaisiin kulttuureihin, etenkin hänen aikansa Tahitissa.
Tutkiessamme työtä tulee selväksi, että Gauguinin tyyli, joka käyttää näkyviä iskuja ja melkein koristeellista lähestymistapaa, resonoi hänen halunsa riisua perinteisen kertomuksen maalauksen. Sen sijaan, että kertoisi lineaarisen tarinan, "aamu" on visuaalinen kokemus, joka kutsuu katsojan mietiskelemään ihmisen ja luonnon välistä suhdetta, joka on erittäin nykyinen käsite hänen viljelemässään symbolismissa. Tämä lähestymistapa resonoi muiden nykyaikaisten ja edeltäjien taiteilijoiden työstä, jotka etsivät myös pinnan ulkopuolella, kuten Van Gogh tai jopa polynesialaisten kulttuurien taiteen, jotka vaikuttivat häneen niin paljon.
Lyhyesti sanottuna "aamu" ei ole vain Paul Gauguinin mestariteos, vaan se edustaa myös heijastusta ihmisen tilasta, naisellisuudesta ja henkisestä yhteydestä ympäristöön. Värikkään maiseman ja herättävän hahmonsa kautta Gauguin rohkaisee meitä katsomaan näkyvän ulkopuolelle, kutsuen itsemme uppoutumaan esteettisen kokemuksen syvyyteen, jonka hän halusi välittää. Sen kyky vangita sen ydin, mitä se tarkoittaa "olla" elinvoimaisessa luonnollisessa maailmassa
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.