Beskrivelse
Cassius Marcellus Coolidge "Poquer" -maleri, der blev oprettet i 1903, opføres som et af de mest ikoniske værker i amerikansk populærkultur, selv når det er et eksempel på en kunst, der slører grænserne mellem høj og lav kultur. Det repræsenterer et meget særligt øjeblik inden for kunst og illustration, da Coolidge designet dette stykke som en del af et sæt værker, der sigter mod at annoncere pokerspilet og mere specifikt for at fremme virksomhedens spilbestyrelser Brown & Bigelow.
Værket præsenteres for en kompositionsstruktur, der fanger seerens blik, fokuseret på en scene med et pokerbord, hvor fem antropomorfe hunde spiller intensitet. Valget af disse tegn er ikke utilsigtet; Hunde, der fremkalder en bestemt useriøs og sjov, humaniserer scenen, hvilket fører til følelsen af kameraderi og spilkonkurrence. Denne repræsentation af dyr i menneskelige situationer er på linje med en populær tendens i datidens kulturelle tilgang, som er både bedårende og humoristisk. Hver hund udviser et karakteristisk udtryk, der viser en karakteristisk personlighed, der tilføjer et dybde niveau til maleriet, der inviterer seeren til at overveje sociale intriger og strategier, der muligvis spiller i sindet for hver karakter.
Den farvepalet, der bruges af Coolidge, er rig og levende, med dens sammensætning domineret af forfærdelige toner, der giver en følelse af varme og nærhed. De grønne og brune dominerer på bordet, mens karaktererne af karaktererne kontrasterer med disse mere neutrale toner, udskrivning af vitalitet til scenen. Denne blanding af toner tjener ikke kun til at skabe en atmosfære af kameraderi, men understreger også spillet med lys og skygger, der gør det muligt for hvert tal at fremhæve på en marginal måde, hvilket giver en tre -dimensionel fornemmelse til værket. Opmærksomheden på detaljer er håndgribelig fra den subtile lysstyrke i kortene til teksturerne i kostumerne, som tilføjer en charmerende realisme til fiktion af denne scene.
Coolidge's arbejde er i en bredere sammenhæng med den visuelle kultur i det tidlige tyvende århundrede, som ofte tilbød satiriske og caricaturescas -repræsentationer i hverdagen. Coolidge er med sin karakteristiske stil placeret i krydset mellem populær kunst og kommerciel illustration, hvilket gør det muligt for dets arbejde at resonere i de kollektive minder fra en æra. "Poquer Game" fanger ikke kun en underholdningsscene, men det er også en afspejling af sociale værdier og omgængelighedsmomenterne i det amerikanske samfund på sin tid.
Det er interessant at bemærke, at Coolidge malede flere værker i denne linje og etablerede en slags visuel franchise, der har udholdt gennem årene. Hans evne til at kombinere humor, social observation og teknisk evne har gjort det muligt for hans malerier at blive en varig del af populærkulturen. Ofte citeres de i diskussioner om nostalgi og repræsentationen af livet i det amerikanske vest, der ligger arbejdet til en æra med større enkelhed og sjov i social dynamik.
Således fremgår "Póquer Game" ikke kun som et kunstværk, men som et mikrokosmos af menneskelig interaktion, der gennemfører gennem Wit -objektivet arten af spillet og dets rolle i kultur. Blandingen af tegneserien med det iboende menneskelige gør dette arbejde til et objekt med beundring og undersøgelse, og dens resonans lever stadig, både i kunstudstillinger og den indflydelse, det har haft i nutidig populær ikonografi.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.