Centaurs - 1910

Arbejdet "centaurer" af Odilon Redon, malet i 1910, indkapsler den æstetiske overgang af dens forfatter mod symbolikken og udforskningen af ​​den menneskelige psyke gennem drømmen og mytologiske billeder. Redon, a kunstmester Af symbolikken er den kendetegnet ved dens evne til at fremkalde dybe følelser gennem en palet af subtile farver og en omhyggeligt studeret sammensætning. "Centaurs" er ingen undtagelse, og når vi overvejer det, fordyber vi os i et univers, hvor mytologi er sammenflettet med menneskelige følelser.

Malingen har en nebulous og næsten æterisk baggrund, der er sløret i blå og grønne toner, hvilket antyder et drømmende miljø. I forgrunden opstår to centaurer, mytiske figurer, der kombinerer menneskets styrke med hesteens smidighed, med korporalitet og følelser. Repræsentationen af ​​centaurerne er bemærkelsesværdig med et Efesos, der skiller sig ud i sin fusion med hesteelementet. Denne behandling taler om den interne konflikt mellem civilisation og natur, et tilbagevendende tema i Redons arbejde, der ofte udforskede menneskets dualitet.

Brugen af ​​farve er betydelig; I "centaurer" observerer vi, hvordan oker og brune toner i centaurerne er i kontrast til det mest subtile miljø, hvilket giver dem en næsten håndgribelig og relevant karakter. Denne kontrast fremhæver ikke kun styrken af ​​figurerne, men fremkalder også en følelse af nostalgi og længsel, måske repræsenterer kampen mellem naturen og det civiliserede. Centaurerne symboliserer i deres dualitet af både rationelle og dyr væsener instinkt og fornuft i konstant spænding.

Lysbehandling er et andet væsentligt aspekt i dette arbejde. Redon bruger en blød clearing, der skaber en atmosfære af mysterium, der omgiver centaurerne, næsten som om de kom ud af en drøm eller en fjern hukommelse. Denne subtile brug af belysning giver observatører mulighed for at føle en følelsesladet forbindelse med arbejdet, hvilket antyder, at disse mytologiske væsener er refleksioner af vores egne kampe og ønsker.

Redon, der var en forløber for symbolik og reference til meget af moderne kunsthistorie, føles mere forbundet med hans interiør, når hans karriere skrider frem. "Centaurs" står på et tidspunkt med kunst, hvor mytologi og spiritualitet begyndte at flette sammen med nutidig menneskelig oplevelse. Arbejdet vedrører også dets serie af litografier og andre malerier, hvor det udforskede figuren af ​​Centaur, hvilket afspejler dets vedvarende interesse for myter og symbolik som midler til at forstå den menneskelige natur.

Selv om dette maleri er mindre berømt end nogle af hans andre værker, inviterer en dyb refleksion over, hvad Centaur repræsenterer: en konstant kamp mellem primære instinkter og civiliserede forhåbninger. I denne forstand er "Centaurs" ikke kun en mytologisk repræsentation, men et spejl af menneskehed, hvor seeren kan afspejles i den evige søgning efter balance mellem at være og pligt, fornuft og følelser. På lærredet maler Odilon Redon ikke kun centaurer, men giver også liv til en rig fortælling, der resonerer fra den mytologiske fortid til nutiden, hvilket gør det til et dybt relevant og tidløst arbejde.

KUADROS ©, en berømt maling på din væg.

Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af ​​professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.

Billeder Reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af ​​dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.