Beskrivelse
Storbritanniens arbejde * Landskab * (1888) af Paul Gauguin står som et levende vidnesbyrd om udviklingen af impressionisme over for symbolik, der viser den dybe forbindelse af kunstneren med de franske landskab af mange post -impressionister. I dette maleri tilbyder Gauguin os en fængslende udsigt over Breton -feltet, men omdanner det også til en æstetisk oplevelse, der går ud over enkel repræsentation.
Fra et sammensat perspektiv viser arbejdet en struktur, der ser ud til at afbalancere de forskellige elementer i scenen. Selv om maleriet er underlagt reglerne for perspektiv, udfoldes det med en forenkling, der kendetegner mange af Gauguins værker. Træerne og bakkerne er artikuleret gennem brede og væskeformer, der trodser strengheden af streng naturalisme i den tidligere impressionistiske bevægelse. Flade farverområder er skitseret af konturer, der fremhæver værkets to -dimensionalitet og giver det en næsten dekorativ luft.
Brugen af farve i * Landskab af Brittany * er især bemærkelsesværdig. Gauguin anvender en rig og dristig palet, der bevæger sig væk fra den objektive repræsentation af naturligt lys. Skyggerne af grøn af træerne, himmelens blå og feltets gul findes i en pulserende dialog, hvilket skaber en atmosfære, der fremkalder en følelse af rolig og melankoli. Lysstyrken i farver bliver ikke kun en manifestation af lys, men tjener også til at udtrykke den følelsesmæssige tilstand, som den ønskede at kommunikere. Gennem dette kromatiske valg opnår det en balance, der resonerer med symbolistisk æstetik, der bærer scenen med en næsten drømmeagtig dimension.
Selvom fremtrædende menneskelige figurer ikke præsenteres i dette arbejde, er menneskets tilstedeværelse implicit i forholdet til landskabet. Denne tilgang til det naturlige miljø uden den direkte indblanding af karakterer kan fortolkes som en henvisning til landdistrikterne og måderne til eksistensen af bretonerne, mens de reflekterer søgningen efter Gauguin for at fange essensen af stedet. Dette landskab bliver derefter et ekko af menneskeliv, der udspiller sig i det, hvilket antyder en iboende forbindelse mellem mennesket og dets omgivelser.
Gauguin lavede * Landskab af Brittany * under en af hans ophold i regionen, hvor han blev tiltrukket af sine lokale skikke og hans livsrytme differentieret fra den travle Paris. Denne periode i hans liv markerede en kunstnerisk omdefinering, hvor hans interesse var ud over de daglige genstande, der havde fokuseret deres opmærksomhed i tidligere år. Derudover er det interessant at bemærke, at hans oplevelse i Bretagne var sammenflettet med folklore og spiritualitet i regionen, spørgsmål, der ville være til stede i hans efterfølgende arbejde.
Gauguins særlige stil i * Landskab af Brittany * er også symbolsk for sin overgang til mere dristige og personlige teknikker, der endelig ville kulminere i deres værker i Polynesien, hvor søgningen efter det primitive og det autentiske ville blive centralt tema. Arbejdet er en klar forløber for den følsomhed, som Gauguin ville udvise senere, og udtrykker et ønske om repræsentation, der går ud over ren visualitet.
Sammenfattende er * Landskab af Brittany * meget mere end en repræsentation af det naturlige miljø; Det er et vidnesbyrd om den kunstneriske søgning af en mand, der midt i sin tid ønskede at fange essensen af et sted og kultur i al dens kompleksitet. Gennem formen, farve og en subtil tilgang til figuration, tilbyder Gauguin et vindue til sin indre verden og landskabet, der inspirerede ham, hvilket letter dialogen mellem det menneskelige og det naturlige, som han har genklang i kunsten gennem historien.
KUADROS ©, en berømt maling på din væg.
Håndlavede olie -malerier med kvaliteten af professionelle kunstnere og den karakteristiske segl af KUADROS ©.
Billeder reproduktionstjeneste med tilfredshedsgaranti. Hvis du ikke er helt tilfreds med kopien af dit maleri, refunderer vi dine penge 100%.