Popis
„Zvedání přírody se spánkem“ od Henriho Matisseho, díla prováděného v roce 1940, které měří 71x60 cm, je složení, která vznešená zdůrazňuje umělcovo mistrovství v používání barvy a tvaru. V tomto obraze představuje Matisse intimní scénář, kde je mrtvá příroda kombinována s postavou spícího člověka, ztělesňuje klid a klid.
Od prvního pohledu je zřejmé, že paleta vybraná Matisse v této práci je živá a harmonická. Teplé a studené barvy jsou propojeny s milostí, která je zřídka dosažena při malbě. Intenzivní oranžové a žluté tóny předmětů na stole kontrastují s měkkými a čerstvými tóny prostředí a vytvářejí vizuální napětí, které zachycuje pohled diváka. Spící postava, možná žena, je zabalena v modrých a růžových barvách, které přenášejí klid a klid, téměř jako by se integrovaly do samotné atmosféry místnosti.
Pokud jde o složení, Matisse demonstruje absolutní doménu linek a prostorů. Tabulka mrtvé přírody je uspořádána s uvažováním, které komunikuje jak řádově, tak náhodnost; Objekty nejsou symetricky zarovnány, ale uspořádání přenáší rovnováhu. Přítomnost spánku přidává scénu lidskou dimenzi a připomíná nám, že tyto mrtvé povahy nejsou pouhými cvičeními formy a barvy, ale že existují v lidském kontextu, často nabité emocionálními a osobními významy.
Henri Matisse, centrální postava fauvismu, je známá svým revolučním způsobem řešení barvy a tvaru. Tento pohyb, který je charakterizován použitím intenzivních a netratistických barev, se nachází v Matisse, jeden z největších exponentů. V „mrtvé přírodě s pražcemi“ můžeme jasně vidět, jak se jeho přístup Fauvista projevuje v odvážném používání barev a zjednodušení forem.
Je také zajímavé zvážit historický kontext, ve kterém byla tato práce vytvořena. Zdá se, že tento kus namaloval v roce 1940, uprostřed druhé světové války nabízí oázu míru uprostřed chaosu, který tehdy žil. Klid spánku a klidná krása mrtvé přírody lze interpretovat jako forma úniku nebo útočiště tváří v tvář vnější hrozbě války. Práce zapouzdřuje ticho, které silně kontrastuje s turbulencí času.
V Matisseově práci, a zejména v tomto díle, existuje neustálé hledání, které zachycuje podstatu věcí spíše než její přesnou reprodukci. Je to tato schopnost překonat pouze vizuální a vstoupit do emocionálního a symbolického, který dělá „mrtvou povahu se pražci“ tak silné dílo. Obraz nás zve, abychom zastavili, ocenili klid, zažili pulzující jazyk barev a přemýšleli o dichotomii mezi statickým životem předmětů a lidskou přítomností, a to i ve stavu spánku.
Závěrem lze říci, že „mrtvá příroda s pražcem“ je perfektním příkladem geniality Henri Matisse, díla, které kombinuje každý den s transcendentálním prostřednictvím bezkonkurenční dovednosti při použití barvy a složení. Je to bezpochyby okno k mysli umělce, který věděl, že tak málo z nich transformuje denní jednoduchost na hluboké estetické a emocionální prohlášení.