Popis
Obraz „Žena na ulici“ od Pierre Bonnarda, vyrobený v roce 1894, je dílem, které zapouzdřuje podstatu post -impresionismu, stylu, ve kterém Bonnard vystoupil a to umožnilo prozkoumat intenzivnější a subjektivnější paletu. V této kompozici je pozorována žena, která chodí po ulici, zachycená v okamžiku každodenního života, který přesahuje jednoduchou reprezentaci osamělé postavy. Složení zdůrazňuje hru světel a stínů a také barevné kontrasty, které charakterizují estetický vývoj Bonnarda.
Zdá se, že žena, oblečená v temném kabátu, který kontrastuje s lehkým prostředím, je v pohybu, gesto, které ji přeměňuje na symbol městské modernosti, která se vařila v Paříži na konci devatenáctého století. Pozornost, kterou Bonnard propůjčuje ženské postavě, která se nachází v popředí, naznačuje intimitu s jeho profillátem a reprezentací jeho obličeje, která vyzývá diváka, aby viděl za samotný objekt. Kolem ní, ulice a pozadí jsou složeny s volným a živým štětcem, dotýkajícím se impresionismu, ale odvážné použití barvy je výrazně Bonnardian.
Teplé tóny převládají v práci, kde převládají žlutá a oranžová, kontrastující s nejtemnějšími tóny dámského oblečení. Toto použití barvy nejen poskytuje slavnostní atmosféru, ale také umožňuje Bonnardovi hrát s psychologií diváka, evokující pocity nostalgie a radosti současně. To je běžná charakteristika ve své práci, kde se barva stává emocionálním, téměř poetickým jazykem.
Bonnard, často spojený se skupinou Nabis, se snažil sloučit realitu s snem. V „Ženě na ulici“ je tato dualita zřejmá, protože práce vykazuje denní realitu táhnou k fantazijním rovině skrz živou paletu a svobodu mrtvice. Práce představuje nejen ženu v městském prostředí, ale stává se meditací o činu obývání v moderním městě, společenském životě, který byl rozvinut kolem ní a ženské zkušenosti v neustále se měnícím světě.
Tento přístup k umělci, který vykreslil každý den obnovenými očima, se odráží v mnoha jeho současných dílech, jakož i v příjmech jeho post -impressionistických kolegů. Je to však způsob, jakým Bonnard hrál se světlem a texturou a jeho ochota emocionálně prozkoumat barvu, která definuje jeho styl. Při pozorování „ženy na ulici tedy odhaluje nejen okamžik života ženy, ale i vizuální ozvěnu, která zve, aby přemýšlela o místě žen v městském kontextu a transformaci moderního života v umění. V tomto smyslu stojí Bonnard jako průkopník v reprezentaci ženské městské zkušenosti a nabízí jedinečný a poetický vzhled, který nadále rezonuje v současném umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.