Popis
V obraze „Yerres - v rybníku - Neenufares“ od Gustave Cailbotte, provedeného v roce 1878, čelíme dílo, které ztělesňuje duch impresionismu konce devatenáctého století, zatímco odhaluje jedinečnost stylu autora. Cailbotte, známý jak pro svou inovativní techniku, tak pro emoční hloubku, kterou ve svých skladbách infuze, nabízí v tomto kusu okno do intimního světa přirozené krajiny, zachycuje scénu, která kombinuje vyrovnanost a důkladné pozorování.
Práce představuje klidný rybník v Yerresu, předměstí Paříže, kde Cailbotte trávil čas v rodinném domě. V této tiché scéně je pozornost zaměřena na vodní životy, jejichž plovoucí rostliny jsou vylíčeny pozoruhodnou pochoutkou. Uspořádání této vody leží ve vodě odráží charakteristický styl Caillebotte, který měl akutní oko pro složení a detail. Vize je studie barvy a světla, která se sklouzne na povrchu vody a vytváří sadu textur a reflexů, které, jak se zdá, zachycují vzduch a atmosféru odpoledne.
Analýza použité barevné palety, převládající smaragdově zelená, která je smíchána s jemnými tóny modré a vytváří pocit čerstvosti a života. Použití komplementárních barev spolu s technikou volných a tekutých štětců evokuje podstatu pomíjivého okamžiku, jak by to Monet udělal, ačkoli Cailbotte si v integraci perspektivy a struktury udržuje svůj vlastní výrazný hlas. Světlo hraje v práci ústřední roli a osvětluje vodní lilie tak, aby se zdálo, že ožívají, a navrhuje měkký pohyb na povrchu vody.
Na rozdíl od mnoha impresionistických děl, která obvykle zahrnují postavy ve svých skladbách, je „Yerres - v rybníku - potřeba“ prezentována jako tichá krajina, kde převládá příroda, která zve diváka k introspektivnímu přehledu. Tato volba zdůrazňuje spojení umělce s přirozeným prostředím, kde se krajina přeměňuje v úkryt, který umožňuje reflexi postupem času a přechodné krásy života.
Práce patří do období, kdy se Cailbotte vzdálil od lidské postavy v jeho krajinných malbách, což mělo za následek kompozice, které jsou intimní a expanzivní. Zachycení této krajiny také odhaluje jeho technickou schopnost reprezentovat hloubku a perspektivu; Horizontská čára jemně stoupá, což naznačuje prodloužení jezera za rámem barvy. Toto využití vesmíru zve diváka, aby se ztratil v krajině, jako by se mohl rozšířit na ležící plovoucí vodu.
V této práci se projevuje dědictví Cailbotte jako inovativního v rámci impresionismu, což ukazuje na jeho zájem o vizuální účinky barvy i ve formě, dosažení rovnováhy, která odlišuje jeho práci od jeho současníků. „Yerres - In The Pond - Neenufares“ je bezpochyby oslavou přírody, která je propojena s osobní vzpomínkou na umělce, svědectví o jeho schopnosti sloučit subjektivní a cíl na jediném plátně, které nadále rezonuje s milovníky umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.