Rueda - 1939


Velikost (cm): 55x75
Cena:
Prodejní cena£204 GBP

Popis

Práce „Rueda“ od José Clemente Orozco, provedená v roce 1939, je registrována v souvislosti s jeho plodnou kariérou jako jednoho z nejvýznamnějších muralistů v Mexiku a znakem moderního umění v Latinské Americe. Orozco, známý pro svůj viscerální a kritický přístup k lidskému stavu, stejně jako jeho monumentální a šokující styl, používá „kolo“ jako silný a mnohostranný symbol.

Při pozorování barvy se před našimi očima zobrazí složení, kde je kruhový tvar kola umístěn jako centrální a dominantní prvek. Zdá se, že toto kolo, které lze interpretovat jako narážka na různé metafory, symbolizuje cyklus života, nepřetržitý pohyb času a nevyhnutelný pochod pokroku a historie. Tento prvek, nejen vizuální, ale také koncepční, rezonuje s Orozcovou kritikou vůči industrializaci a dehumanizaci, kterou vyžaduje. Použití kruhu naznačuje pocit opakování a úmrtí, vlastnosti, které se často v jeho práci často vyskytují.

Paleta barev použitá v "Rueda" je pozoruhodná pro jeho intenzitu a drama. Převládají tmavé a hrozné tóny, s štětcem, které v práci vštípí pocit pohybu, a vytvářejí dynamiku, která naznačuje téměř hmatatelnou energii. Černé, hnědé a šedé nuance kontrastují s pulzujícími akcenty, snad jménem boje, odporu a samotné existence člověka proti represivním sociálním a politickým silám. Díky své barvě se Orozco dokáže propojit vizuální příběh, který zve reflexi osudu lidstva.

Pokud jde o postavy, „Rueda“ postrádá explicitní lidské postavy, což odráží přestávku s přímou reprezentativností, která charakterizuje mnoho jeho děl. Tato volba by mohla být interpretována jako způsob, jak univerzalizovat lidskou zkušenost: kolo se ve svém abstraktním a symbolickém charakteru stává reprezentací všech mužů a žen, kteří se kolem ní točili, uvězněni v jejich cyklech práce, utrpení a aspirace.

Orozco byl a mistr Při vytváření prostorů, které vyvolávají rozjímání a kritický dialog. Jeho styl je charakterizován fúzí mezi symbolikou a historickým vyprávěním, kde epický a tragický koexistuje v jemné rovnováze. „Rueda“ se podobá jiným dílům jeho korpusu, kde je téma lidského osudu vyslýcháno ve spojení se sociálním a politickým kontextem postrevolučního Mexika. Mezi nimi lze jejich nástěnné malby zmínit v hospic Cabañas nebo „Prometheus“, kde také rezonuje pocit boje a rozčarování.

Na závěr je „Rueda“ dílem, které zapouzdřuje podstatu Orozcova myšlení a uměleckého stylu. Jeho interpretace otevírá široké spektrum významů a zároveň stanoví vizuální dialog, který přesahuje pouhé obrazové pole. Stejně jako jiná díla její produkce je „Rueda“ svědectvím o složitosti lidské existence a jeho schopnost vyvolat pocit univerzálního z takového konkrétního symbolu představuje milník ve vývoji muralismu a mexického umění dvacátého století . Práce je postavena nejen jako vizuální milník, ale jako výzva k introspekci role člověka v nekonečném kole historie.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno