Popis
Práce „WC s červenou a žlutou kyticí“ (1913) od Pierre Bonnard je jasným svědectvím o jedinečném stylu a konkrétní vizi světa, která charakterizuje francouzského umělce. Bonnard, jeden z hlavních exponentů post -impresionismu, vstupuje do denního předmětu, který se však přeměňuje na umělecký výraz, který přesahuje její zjevnou jednoduchost. Obrázek představuje intimní a téměř voyeuristický okamžik a zachycuje soukromý roh, kde se protagonisty scény stanou toaletou a kyticí květin.
Složení malby je inteligentně organizováno, kde kontrast mezi bílou toaletou a zářivou barevnou paletou květin vytváří zajímavé vizuální napětí. Květiny, intenzivní červená a teplá žlutá, se objevují jako exploze života v prostoru, který by jinak mohl být považován za strohý nebo chutná. Bonnard používá barvu s mistrovstvím a aplikuje vrstvy barvy, které poskytují bohatou texturu na povrch. Tato technika, charakteristická pro jeho styl, umožňuje, aby se barvy zdály, že vibrují, téměř pulzují, místo aby zůstaly statické.
Absence lidských postav způsobuje, že práce se cítí soukromá i univerzální. Intimita koupelny a přítomnost kytice naznačují osobní péči, pozornost na každodenní ústřední v Bonnardově práci. Tento přístup často odhaluje tiché vyprávění, okamžik zatčený v době, kdy diváka vyzývá, aby přemýšlel o vztahu mezi vesmírem a lidskou bytostí. V tomto díle se banál stává něčím vznešeným, kde je společný objekt odhalen jako zaměření mimořádné krásy.
Prostředí, které Bonnard obnovuje, si také zaslouží pozornost. Světlo, které vstupuje oknem, ačkoliv není výslovně reprezentováno, se cítí přítomno v svítivosti toalety a jak interaguje s barvami kytice. Bonnard měl zvláštní zájem o světlo a jeho účinek na prostory a předměty a vždy hledal způsob, jak zachytit přechodnost okamžiků v práci. Toto vyhledávání souvisí s filozofií skupiny umělců známých jako Nabis, jehož Bonnard byl vynikajícím členem, který prozkoumal subjektivitu a symboliku prostřednictvím barvy a tvaru.
Je také zajímavé vzít v úvahu, že Bonnard se neusiloval o replikaci reality doslova. Ve své technice a ve způsobu, jakým se zabývá reprezentací objektů a prostoru, existuje jasný záměr nabídnout osobní vizi. Volba toalety jako ústředního motivu je odvážný akt, který rozkládá konvence o tom, co lze považovat za umění, a zpochybňuje estetické normy své doby.
Závěrem je, že „toaleta s červenou a žlutou kyticí“ je dílo, které zve kontemplaci a uznání každodenního transformace v umění. Díky hlavnímu použití barvy, pečlivé dispozice složení a výběrem neobvyklého tématu, Pierre Bonnard způsobuje, že triviální se stane portálem k osobnímu a emocionálnímu zážitku diváka. Tato práce je jasným příkladem síly umění zvýšit známé do nových výšin a naznačuje, že i v nejvíce světských rohů našeho života čeká na objevení krásy.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.