Popis
Yves Tanguy, jeden z nejvýznamnějších odkazů na surrealismus, nám ve své práci nabízí „vyhynutí zbytečných světel“ (1927) hluboké zkoumání absurdního a snové, charakteristické pro jeho vizionářský styl. Obraz, který je součástí surrealistického kontextu, vyniká nejen pro svou techniku, ale také pro jeho schopnost evokovat emoce a odrazy existence a vnímání reality.
Složení „vyhynutí zbytečných světel“ je poznamenáno jeho téměř abstraktní strukturou a organickou dispozicí neobvyklých forem, které, jak se zdá, rostou ze dna plátna do mlhovinové nekonečna. Tanguy používá převážně pozemskou paletu, kde převládají okr, hnědá a šedá, ale jsou povzbuzováni dotykem měkké a nazelenalé modré, které poskytují pocit hloubky a jiných světů. Tato kombinace barev vytváří evokující prostředí, téměř jednu krajinu jiné planety, kde se divák cítí ponořen do zvláštního vesmíru, který zpochybňuje konvenční logiku.
Mezi první dojmy při pozorování práce zdůrazňuje nedostatek lidských postav nebo explicitních postav, které, jak se zdá, odráží záměr Tanguy prozkoumat osamělost a introspekci. Formy přítomné v malbě mohou být interpretovány jako zbytky existence v zapomenutém nebo poklesovém prostoru, což naznačuje, že „zbytečná světla“ představují více než jednoduché osvětlení; Jsou to symboly nápadů, emocí nebo dokonce života, které přestaly být relevantní. Tímto způsobem samotný titul zve meditaci o významu toho, co je považováno za užitečné nebo významné v lidské zkušenosti.
Stejně jako v mnoha jiných dílech Tanguyho nabízí jeho měkká a přesná technika štětcem v kombinaci s detailním pozorností svět, který se zdá být ve stavu bezprostřední transformace. Předběžné stíny a jemná světla, která hrají na povrchu, zveličují tento pocit bezprostředního pohybu, zatímco obecné složení naznačuje prostor, kde byla čas a trvalost rozmazaná. Použití biomorfních a abstraktních postav, téměř kosterní, přidává do práce rušivou dimenzi, což naznačuje křehkost existence a nevyhnutelnost změn.
Tanguy je inspirován sny a neskutečnými vizemi a rozvíjí svůj vlastní obrazový jazyk, který se týká jiných prací té doby. Při uvažování o „zbytečných světlech“ je možné navázat spojení se současnými díly, jako je Salvador Dalí nebo Max Ernst, ačkoli každý umělec pěstuje svůj vlastní přístup a estetiku. Tanguyova práce je jedinečná ve svém způsobu generování obálky atmosféry a ve své predispozici k pokrytí pocitu vakua, ztráty, což se zdá být dialog s lidským stavem.
„Vyhynutí zbytečných světel“ není pouze vizuální reprezentací, ale portál k prostoru, kde se realita protíná s fantazií a kde lze ocenit existenciální obavy, které definovaly dvacáté století. V tom nám Tanguy nenabízí odpovědi; Spíše nás vyzývá, abychom uvažovali o pomíjivé povaze existence, plynutí času a toho, co zanecháváme. Díky svému výjimečnému mistrovství v malbě se Tanguy podaří zachytit v okamžiku pozastavené podstaty světel, která, i když je užitečná, nakonec uhasí v obrovské temnotě zapomnění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.