Popis
Práce ** symbolizovaná příroda (nebo útesy) ** Arthur Dove, vytvořená v roce 1924, je zaregistrována v rozhodujícím okamžiku ve vývoji moderního umění ve Spojených státech. S výrazným přístupem, který často spojuje abstrakt a naturalistický, dove v tomto obraze představuje symbolickou interpretaci krajiny, což je charakteristika, která je v srdci jeho umělecké produkce. Při pozorování kompozice je divák ponořen do sítě organických a tekutých forem, které vyvolávají samotnou podstatu přírody, ale zdaleka ji replikují doslova, holubice ji překládá do své vlastní obrazové gramatiky.
Práce je vytvořena z odvážné manipulace s barvou. Převládající tóny, od teplého okru po měkkou modrou a zelenou, naznačují klidnou a kontemplativní atmosféru a vyvolávají klid a křehkost mořského útesu. Tato zářivá paleta nejen zaplňuje plátno života, ale také zdůrazňuje vitalitu přirozeného prostředí a vyzývá diváka, aby přemýšlel o roli lidské bytosti v tomto symbiotickém vztahu. Formy jsou vyvíjeny v rytmických vzorcích, které, i když abstraktní, odkazují na obrazy korálů a jiných mořských prvků a přispívají k pocitu pohybu, který lze interpretovat jako kontinuální tanec života v oceánu.
Dove, průkopník toho, co bylo známé jako americký abstraktní expresionismus, používá techniku, která kombinuje volné rozvržení a použití barvy k vyjádření emocí a pocitů spíše než představující konkrétní obraz. V ** symbolizované přírodě ** neexistují v tradičním smyslu žádné lidské postavy; Na druhé straně přítomnost symbolických prvků moře naznačuje univerzálnější zážitek. Postavy, i když chybí, jsou naznačeny ve spojení, které práce zakládá s divákem, který je vyzván, aby si provedl vlastní osobní čtení plátna.
Tento experimentální charakter holubice je také odrazem jeho zájmu o americké domorodé kultury a jejich spiritualitu ve vztahu k Zemi a vodě, aspekty, které proniklo jejich prací. Myšlenka, že příroda má význam mimo jeho povrch, se stala ústředním aspektem jeho umělecké praxe, kde je viditelná propojena s neviditelnými, což umožňuje promítat lidské emoce prostřednictvím materiality malby.
V souvislosti s uměleckou produkcí té doby ** Symbolizovaná příroda ** SOUHRUJTE s dalšími moderními díly, která zpochybňují konvence. Dove sdílí tohoto ducha se současníky, jako jsou Georgia O'Keeffe a John Marin, kteří se také snažili rozložit a znovu interpretovat své okolí prostřednictvím umění. Jeho práce vyniká pro lyrický přístup, který, i když je abstraktní, se snaží emocionálně spojit s divákem, dědictvím, které nadále ovlivňuje generace umělců, kteří přišli později.
Symbolizovaná příroda (nebo útesy) ** je tedy odhalena nejen jako příklad umění holubice, ale jako meditace o životně důležitém spojení mezi lidskou bytostí a přírodou, vizuálním svědectvím, které zachycuje podstatu modernismu v Jeho hledání nových způsobů, jak vyjádřit to, co nás obklopuje, co cítíme a co jsme.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.