Popis
Henri Matisse, nezbytná postava moderního umění a fauvismu, nám nabízí v „Studii pro divokou zvěř: Muž se shlukem“ zajímavým příkladem jeho raného obrazového průzkumu. Tato práce 43x52 cm se nachází v roce 1905, nachází se v rozhodujícím období pro Matisse, když umělec konsolidoval svou výraznou vizi barvou a tvarem, prvky, které by předefinovaly umění dvacátého století.
Složení, zjevně jednoduché, je studie barvy a tvaru převzatý na jeden z nejčistších výrazů. Barva představuje mužskou postavu, identifikovatelnou pouze prostřednictvím obrysů a barevných bloků, které podporují to, co se zdá být shlukem, pravděpodobně hrozny. Pozadí, složené ze širokých zelených a modrých štětců, navrhuje venkovní prostředí, možná přírodní krajinu, ačkoli Matisse se vyhýbá jakýmkoli přesným detailům.
Na chromatické úrovni je práce součástí principů fauvismu. Barvy jsou aplikovány s téměř divokou svobodou, aniž by se věrné reprezentace reality věřily, ale při hledání přímé a působivé emoce. Na scéně dominují zářivé a modré zářivé tóny, na rozdíl od teplé pomeranče, která tvoří centrální postavu. Toto použití barvy není jen dekorativní technikou, ale také prohlášení o principech: Matisse se snaží přenášet pocity čistou barvou.
Postava člověka je schematická, s údery, které stěží naznačují lidské formy. Tato stylizace reaguje na vědomé odmítnutí akademického realismu, místo toho objímá syntézu vzhledu, který paradoxně odhaluje více o podstatě subjektu. Vizuální a emocionální spojení se nachází spíše ve vztahu mezi barvami a tvary než v podrobném znázornění mužské postavy.
Je zásadní pro kontextualizaci této práce do roku 1905, kdy Matisse spolu s dalšími umělci, jako jsou André Derain a Maurice de Vlamincck, představila díla v Salonu D'A automobilu, která způsobila veřejnost a kritiku té doby, čímž se původem dalo Termín „fauvismus“. Tyto „zvíře“ (Fauves) zpochybňovaly umělecké konvence s vehementním přístupem k používání barev. „Studie pro divokou zvěř: Muž se shlukem“ odráží tento duch vzpoury a experimentování a položí základy pro budoucí matisské průzkumy.
Tento obraz, i když není tak slavný jako jiné milníky Matisse, má ve své drzosti své vlastní zásluhy. Slouží jako přípravná studie nejen pro jiná díla, ale také pro kariéru samotného Matisse, která by i nadále prozkoumala a rozšiřovala limity barvy a tvaru. Je to okno směrem k okamžiku přechodu, intimní pohled na mysl umělce v procesu plné transformace.
Závěrem: „Studie pro divočinu: Muž se klastrem“ Tato práce je bodem soutoku, kde se vize přírody a lidská bytost spojují do chromatické symfonie a očekávají brilantní trajektorii, která by definovala kariéru kariéry mistr Henri Matisse.