Stálá baterie - sušení vlasů - 1869


Velikost (cm): 55x135
Cena:
Prodejní cena£301 GBP

Popis

Práce „Bañista Standing - Sušení vlasů“ od Paula Cézanneho, namalovaného v roce 1869, je podmanivým svědectvím o estetickém vývoji, který umělec zažil během své kariéry, a pozoruhodným příkladem jeho hledání sloučení zástupce se strukturální barvou. Na první pohled obraz odhaluje ženskou postavu, která se zdá, že stojí a s hlavou nakloněnou stranou, ponoří se do okamžiku introspekce, zatímco vlasy schne. Tento denní akt, nabitý s určitou smyslnost a zranitelností, se stává centrální osou složení.

Cézanne používá harmonickou barevnou paletu, kde převládá zelená a modrá, rozptýlená tóny kůže, které zdůrazňují postavu v prostředí, které evokuje přirozenou atmosféru. Forma plavce s jeho definovaným obrysem a poněkud geometrickými formami odhaluje zájem Cézanne o zjednodušení a objemovou konstrukci, což by bylo zásadní v jejich budoucí práci. Postava není idealizovaná, ale zdá se, že zkoumá tělesnost ve své nejvíce autentičtější podobě, což je charakteristika, kterou Cézanne ocení a povede k prohloubení více ve své kariéře.

Práce také navrhuje jemnou rovnováhu mezi postavou a jejím kontextem. Pozadí představuje řadu volných štětců, které zmiňují vegetaci a druh krajiny, aniž by definovaly, poskytují pocit prostoru, který rámuje akci plavce. Perspektiva je prezentována méně rigidně a ve srovnání s akademickými konvencemi své doby je otevřena volnější a osobní využití barev a složení. Cézanne se nesnaží držet se pravidel, ale zkoumá jeho vlastní reprezentaci světa kolem, což by ho nakonec vedlo k budování nových myšlenek v moderním umění.

Pokud jde o techniku, použití krátkého a expresivního štětce na povrchu práce odhaluje a mistr Při hledání vizuální bezprostřednosti. Uspořádání barvy není určeno pouze k tomu, aby reprezentovalo světlo a stín, ale také zavádí vnitřní dialog v rámci obrazu, což je klíčový princip, který by hluboce znamenal rozvoj post -impresionismu. Interakce různých tónů modré a zelené, spolu s použitím bílé, naznačuje setkání mezi tvarem a barvou, které působí jako předchůdce toho, co by přišlo v následných dílech Cézanne a dalších umělců jeho generace.

Zatímco „stojící plavec - sušení jeho vlasů“ nemá slávu mistrovských děl jiného umělce, jeho význam je nesporný. Práce je projevem zájmu Cézanne o lidskou postavu ve svém prostředí a také zkoumání rovnováhy mezi tvarem a barvou, která zpochybňuje tradiční představy o reprezentaci. V historii umění je tato práce na klíčové křižovatce, kde se myšlenky impresionismu začínají ustoupit inovacím, které by definovaly moderní hnutí. Jak se uvažuje o postavě plavce, nelze se vyhnout pocitu spojení mezi jednotlivcem a prostorem, který ho obklopuje, což je princip, který Cézanne Master a jehož rezonance trvá v současném uměleckém dialogu.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Můžete také mít rádi

Nedávno zobrazeno