Shepherd a její stádo ve stínu stromů - 1855


Velikost (cm): 55x75
Cena:
Prodejní cena£203 GBP

Popis

Jean-François Millet, jeden z mistrů Nejvýznamnější z realistického období, zachycení v „Shepherdovi a jejím stádu ve stínu stromů“ (1855) scéna, která přesahuje každý den, aby nabídla hluboký reflexi venkovského života a vnitřní spojení mezi lidskou bytostí a přírodou. V této práci Millet ukazuje svůj obdiv k životu rolníků a jeho závazek k poctivému zastoupení lidského stavu.

Při pohledu na obraz jsme okamžitě přitahováni kompozicí, která, i když je ve svém tématu jednoduchá, ukazuje bohatou interakci mezi jeho prvky. Ve středu scény sedí pastýř v přirozeném prostředí, obklopeném skupinou ovcí, která kolem nich odpočívá. Toto gesto klidu je svědectvím hlubokého spojení mezi pastýřem a jejím stádem; Je její pečovatelkou i součástí krajiny, kterou představuje veškerý zemědělský život. Volba uvolněné pozice ústřední postavy naznačuje okamžik pauzy a klidu uprostřed každodenní práce, okamžik reflexe, který, jak se zdá, zve diváka, aby ocenil jednoduchost pastoračního života.

Paleta barev, kterou Millet používá, hraje při vytváření této atmosféry základní roli. Hrozná tóny převládají, které vyvolávají teplo pole, doplněné zelenou stromů a měkkou modrou oblohou, která se zahlédne mezi listy. Tyto barvy aplikované technikou, která zdůrazňuje texturu, pomáhají vytvořit prostředí klidu a spojení se Země. Světlo se také stává jemným protagonistou, filtrováním přes svěží stromů a vytvářením stínových her, které přidávají hloubku a dimenzi kompozici.

Postavy v tomto obraze jsou většinou anonymní, ale proso, skrze postavu pastora, dokáže dávat zemědělskou práci. Není to jen pastýř; Představuje všechny ženy, které podporují a vyživují své okolí. Kontemplativní výraz jeho tváře, i když částečně skrytý, hovoří o životní zkušenosti, která s sebou nese váhu tradice a tvrdé práce. Kolem něj hejno se zaoblenými a měkkými formami doplňuje ústřední postavu a zdůrazňuje myšlenku komunity a sounáležitosti, která charakterizuje venkovský život.

Proso je známá svým zaměřením na reprezentaci dělnické třídy a v „pastýři a jejím hejnovi“ se tento problém projevuje důstojností, kterou dává svým postavám. Práce odráží dobu, kdy byly romantické ideály ve srážce s realitou pracovního života, a umělec se postavil jako obránce těch, jejichž životy byly poznamenány každodenní prací. Při výběru takového jednoduchého problému Millet transformuje světský na vyprávění nabitý významem a poskytuje divákovi nový způsob, jak vidět, co je často považováno za triviální.

Tento obraz, stejně jako ostatní současníci proso, rezonuje s estetikou realismu, kde reprezentace každodenního života získává nový význam. Podobná díla, jako je „El Gleaner“ nebo „Los Espigadores“, nabízejí doplňkový pohled na práci a jejich šlechtici a zachycují podstatu doby, kdy bylo zemědělství samotným srdcem lidské existence. Ve své schopnosti vyprávět příběhy skrze obraz se Millet zasvěcuje jako průkopník v umělecké reprezentaci venkovského života a „pastor a její hejno ve stínu stromů“ je postaven jako podmanivé svědectví o jeho mistrovství.

Stručně řečeno, toto dílo proso není jen portrétem pastorační scény, ale působí jako most mezi divákem a vesmírem zemědělské práce. Symbióza lidské postavy s jejím prostředím zve hlubší reflexi vztahu mezi člověkem a přírodou, jednoduchostí života a hluboké důstojnosti, která vychází z každodenní práce, problémy, které zůstávají v umělecké konverzaci v konverzaci současně relevantní.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno