Shalottova dáma se dívá na Lancelot - 1894


Velikost (cm): 50x85
Cena:
Prodejní cena£211 GBP

Popis

Shalottova dáma, která se dívá na Lancelot, namalovaná v roce 1894 Johnem Williamem Waterhouse, je dílo, které zapouzdřuje umělcovo mistrovství a její specializaci na romantismy, jakož i její spojení s hnutím pre -rrafaelistů. Waterhouse, známý pro svou pozornost k detailům a jeho evokující použití barvy, zde představuje scénu, která, i když je to interpretace legendární postavy Shalottovy dámy, postava Pánova díla lorda Alfreda Tennysona, také odráží emocionální složitost příběh.

V obraze je ústřední postavou Shalottova dáma, zastoupená melancholickým vzduchem a touhou. Postava, oblečená v komplikovaném oblečení v tónech zelené a červené, sedí před tkalcovským prostorem v prostoru, který evokuje domov i vězení. Světlo, které filtruje oknem, zvyšuje jas jeho vlasů a naznačuje spojení s přírodou a životem nad jeho izolací. Toto použití světla je charakteristické pro Waterhouse, který ví, jak integrovat přirozené prvky s lidským zážitkem a vytváří atmosféru snů.

Ladyův pohled je stanoven na obraz Lancelotu, který se odráží v předmětu, který naznačuje zrcadlo nebo fragment její vlastní reality. Tento akt pozorování Lancelotu symbolizuje jeho touhu po spojení, lásky, ale také ztělesňuje tragédii jeho existence: je odsouzen k životu osamělosti a záhad. Tento vnitřní konflikt, zvěčněn ve svém vyjádření, je základním prvkem práce Waterhouse, kde často koexistují touha a smutek.

Prostředí Shalottovy dámy si také zaslouží pozornost. Vegetace, která doprovází její postavu, je představována jedinečnou pochoutkou; Květiny a vinné révy jsou propojeny s jejich prostorem, který vytváří pocit krásy i obléhání. Tento přirozený prvek nejen přidává bohatství ke složení, ale také kontrastuje s postavou dámy a zdůrazňuje její křehkost ve světě, který naznačuje lásku i nebezpečí.

Paleta barev je další z výrazných rysů této práce. Waterhouse používá řadu hluboké a teplé červené zelené k vytvoření rovnováhy, která zachycuje pohled diváka, zatímco měkčí tóny v pozadí přidávají vzduch tajemství a snu. Tato kombinace je v souladu se symbolikou vody, která hraje klíčovou roli v historii Shalottovy dámy: Voda symbolizuje jak plynutí času, tak nevyhnutelnost cíle.

Je zajímavé si všimnout, jak se Waterhouse často odstěhoval od přímého zastoupení středověkého umění a místo toho se vybíral do příběhů, které tyto časy nabízely. Shalottova dáma je v tomto smyslu reprezentací ženy, která čelí omezením své doby a naléhá na analýzu postavení žen ve viktoriánské společnosti.

Závěrem lze říci, že Shalottova dáma, která se dívá na Lancelot, není jen vizuálně šokující umělecká díla, ale také hlubokým komentářem o hledání identity a touhy spojení. Schopnost Waterhouse kombinovat prvky vyprávění, symboliky a vizuální krásy potvrzuje své místo v dějinách umění jako mistr Solidarita pre -rafaelistického dědictví, stejně jako empatický pozorovatel lidského stavu.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno