Popis
Rok 1909 je rozhodujícím okamžikem v uměleckém vývoji Henri Matisse a jeho práce „dívka sedí“, s rozměry 48x60, je vznešený příklad vývoje jeho charakteristického přístupu k barvě a tvaru. Obraz, stejně jako okno okamžitě včas, představuje mladou ženu, která sedí a chytí diváka svým klidem a tajemstvím.
Matisse, a mistr Z fauvismu používá v této práci živou, ale kontrolovanou paletu, která odráží jeho touhu zprostředkovat emoce spíše barvou než realistickou reprezentací. Mladá žena se svými bílými šaty a teplými tóny na kůži je prezentována v jemném, ale efektivním kontrastu s pozadím, směsí zelené, modré a červené. Matisseovu techniku lze ocenit ve volných a sebevědomých štětcích, které označují doménu životního prostředí a emoční přesnost, která přesahuje vizuální.
Složení „dívky sedící“ je stejně pozoruhodné. Zjevná jednoduchost uspořádání postavy je v kontrastu s bohatou texturou pozadí a vytváří dynamickou harmonii. Pozice dívky, částečně sklopila se na svém křesle, evokuje pocit rozjímání a klidu. Jeho postoj, i když klidný, není pasivní; Jeho vzhled, měkký, ale pevný, navrhuje silnou vnitřní přítomnost. Tekuté linie a křivky těla a oblečení modelu jsou svědectvím Matisseovy schopnosti zachytit podstatu jeho předmětu mediální ekonomikou.
Je důležité zvážit „dívku sedící“ ve světle kontextu času a práce samotného Matisse. Během tohoto období byla Matisse ponořena do experimentování se zjednodušením forem a průzkumem barvy jako prostředku čistého výrazu, částečně inspirované islámským uměním a pokoji v jižní Francii. Současná díla jako „tanec“ a „hudba“ také odrážejí toto hledání vizuálního jazyka, který přesahuje reprezentaci a kde se barva a tvar stávají absolutními protagonisty.
Volba bílých šatů mladé ženy není náhodná, protože cíl, v Matisseově práci, často slouží jako lehký odraz, zvyšuje okolní barvy a poskytuje centrální postavě téměř éterickou spiritualitu. Navzdory zjevně jednoduché póze je každý prvek obrazu pečlivě organizován, aby se dosáhlo kompoziční rovnováhy, která je sofistikovaná a hluboce emotivní.
Henri Matisse, prostřednictvím děl jako „dívka sedí“, předefinuje možnosti portrétu, což naznačuje, že za pouhým zastoupením subjektu existuje svět emocí a významu, které lze komunikovat pomocí barvy a tvaru. Práce působí nejen jako okno k duši mladé ženy zastoupené, ale také jako zrcadlo umělcových vlastních pocitů a vizí a zachycuje intimní dialog mezi Stvořitelem a jejím stvořením.
Při analýze „dívky sedí“ najdeme dílo, které zapouzdřuje okamžik introspekce jak pro mladou ženu, která slouží jako model a divák. Ve své hlavní jednoduchosti se Matisse podaří vytvořit obraz, který rezonuje s univerzálností a že o více než století později se inspiruje a šokuje intenzitou jeho klidu a hloubkou jeho umělecké vize.