Popis
Obraz "San Gregorio" od Francisco Goya, vyrobený v roce 1799, je registrován v rozhodujícím okamžiku uměleckého vývoje španělského malíře, který mířil k průzkumu temnoty a znepokojivé v jeho pozdější práci. Tento obrázek, který představuje San Gregorio Magno, papež, který je ústřední postavou, zejména v katolické tradici, je charakterizován jeho pozoruhodnou složením a použitím barev, dvěma prvky, které odhalují estetické a symbolické obavy Goya.
V práci se San Gregorio objevuje ve středu, obklopený anděly, kteří kolem jeho postavy konzumují halo božství a něhy. Světlo se zaměřuje na jeho tvář a postavu a zdůrazňuje jeho duchovní autoritu, která je charakteristická při reprezentaci náboženských osobností. Goya používá převládající barevné schéma ve zlatých a měkkých tónech, které jsou integrovány do pozadí, které se zdá být téměř mlhavé a éterické, což vytváří pocit transcendence. Tato svítivost dává nejen duchovní dimenzi postavě San Gregorio, ale také vytváří účinný kontrast s tmavými šaty svatého, které ji zároveň ukotví pozemské realitě.
Složení je vyvážené a organizované kolem postavy San Gregorio, která se drží v důstojné a klidné póze. Vyhledávání, mírně aspirativní, lze interpretovat jako narážka na božské znalosti a jeho roli mediátora mezi nebem a zemí. Andělé nesou nástroje, které odkazují na hudbu a uctívání, podtrhují spojení mezi nebem a zemí a zdůrazňují nebeské prostředí, ve kterém je hlavní postava umístěna. Tyto postavy, i když nejsou individualizované, přispívají k vytvoření atmosféry, která vyvolává oddanost.
Je zajímavé poznamenat, že tato díla je součástí tradice náboženského umění, ale Goya ho znovu oživuje podle jeho vlastní vize, což naznačuje distancování konvenčního stylu, který v té době převládal. Goya, známá svou schopností zachytit lidskou psychiku a pocit tragédie, se již začne ukazovat v „San Gregorio“ začátky své nejpříznivější a emocionální techniky, která by se ukázala v následných dílech, jako jsou „katastrofy z nich Válka “. Zejména tato práce odráží napětí mezi božským osvětlením a temnotou lidského stavu, opakujícím se tématem ve vašem pracovním těle.
Práce také nabízí přechod v používání ikonografie, země, kterou Goya zkoumá vytvořením emocionálního pouta mezi divákem a zastoupeným subjektem. Místo pouhé didaktické nebo tradiční reprezentace je divák vyzván, aby zažili přímluvu San Gregorio důvěrněji, hmatatelný jeho vliv a význam v duchovním životě. Tato schopnost spojit se s divákem s hlubší úrovní by byla výrazným rysem v trajektorii Goya, která by se stala předchůdcem následných pohybů, které by se snažily prozkoumat subjektivitu.
„San Gregorio“ stojí nejen jako náboženský obraz, ale lze jej také chápat v širším kontextu Goyovy práce, kde se hledání smyslu a duality mezi posvátným a profánem stává opakujícími se problémy. Prostřednictvím této práce připravuje Goya půdu na složitost jeho budoucí produkce, ve které budou řešeny a inovativní existenciální konflikty a sociální realita jeho času. V tomto smyslu slouží „San Gregorio“ jako pozoruhodný příklad Goyova přechodu k modernitě, mostu mezi tradicí a novými obavami, které by utvářely jeho umělecké dědictví.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.