Popis
Camille Pissarro, základní postava v impresionistickém hnutí, nás představuje v „Rolnické ženě a dítěti sklizující pole - Pontoise - 1882“ dílo, které ztělesňuje ducha venkovského života jejího času, poznamenané její tendencí vykreslit každodenní život s živá autentičnost. V tomto obraze Pissarro kombinuje své technické mistrovství s hlubokou citlivostí na jeho postavy a odhaluje tvrdou práci a spojení mezi lidskou bytostí a přírodou.
Složení odhaluje rolnické ženě, která stojí ve středu scény, s malým dítětem po jeho boku, podílející se na sklizní činnosti. Postava ženy, oblečená v jednoduchém oblečení, která odráží její socioekonomickou úroveň, přenáší hmatatelnou sílu a odhodlání. Jeho pozice, mírně nakloněná dopředu, naznačuje nepřetržité úsilí, zatímco jeho pohled se zdá, že se soustředí na úkol, který provádí. Vztah mezi matkou a dítětem navrhuje intimní pouto a učení v kontinuitě zemědělské práce, opakující se téma v zemědělských reprezentacích té doby. Považuje se za účelem pozorování toho, jak je vzdělání dítěte v zemědělském obchodu prezentováno jako nezbytná součást jeho života.
Pissarro používá barevnou paletu, která se připojuje k charakteristickým pozemským tóny venkovského života, s nuancí zelené a žluté, které představují růst a zralost sklizně. Teplé a studené tóny jsou propojeny ve formě, která dává život životnímu prostředí, kde se pole stává nejen v pozadí, ale aktivním účastníkem života postav. Tato intimní souvislost mezi lidskou bytostí a zemí je výraznou pečetí díla Pissarra, který často vyžádal hodnotu venkovské práce ve světě, který se vrhl na industrializaci.
Impresionistická technika, kterou Pissarro používá, je patrná ve způsobu, jakým volné a viditelné štětce dávají život texturám pole a oblečení. Přirozené světlo se odráží na povrchu oříznutí a vytváří dynamiku, která zve diváka, aby ponořil scénu. Rozptýlené světlo body přes pole naznačují teplé a slunečné klima, které zdůrazňují práci rolníků uprostřed zářivého prostředí.
Tato práce nejen zachycuje čas v čase, ale také ztělesňuje humanistický tón, který Pissarro vzal během své kariéry. Jeho zájem o rolnický život a jeho schopnost jej vykreslit vzduchem důstojnosti a úcty ho umístily jako obránce dělnické třídy v období sociální a ekonomické změny. Malování lze považovat za poctu jak pracovitému venkovskému životu, tak i éře, ve které byla tato práce v nebezpečí zmizení mezi moderními městskými transformacemi.
V souvislosti s impresionismem se „rolnická a dětská žena sklízí polí“, která se vyrovnává s dalšími díly Pissarra, která oslavují jednoduchý a autentický život pole, jako jsou „rolníci, kteří se vracejí ze sklizně“ nebo „sbírku sklizně“. Jak postupem času postupujeme, tato práce se stává trvalou připomínkou vztahu mezi člověkem a zemí, výzvou k hodnotě a ocenění tradic a práce, kterou vytvořil základ lidského rozvoje.
Pissarrova obraz, v jeho podstatě, se neomezuje pouze na venkovský portrét; Je to svědectví o kráse každodenního života, vizuálního prohlášení, které rezonuje po generace a vyzývá nás, abychom přemýšleli o základních hodnotách, které jsou základem práce, lásky a rodiny. Ve světě, který často zaměřuje svou pozornost na zrychlení a zapomnění kořenů, nám tato práce připomíná důležitost lidských spojení, která kvetou v jednoduchosti každodenní práce.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.