Popis
V obraze „Portrét Baudelaire“ z roku 1902 nabízí Félix Vallotton dílo, které je tolik osobním výkladem slavného francouzského básníka Charlese Baudelaira jako zastoupení hlubokého respektu a obdivu, které švýcarský umělec cítil pro autora „ Květiny zla " V této práci Vallotton, známý pro své ostré pozorování a přesnost v detailech, přesahuje pouhý fyzický záznam, aby zachytil podstatu básníka.
Na portrétu dominuje paleta tmavých tónů, v souladu s postavou Baudelaire, muže známého svými spisy o nejmodernějších a nejsložitějších aspektech lidské existence. Černé pozadí posiluje intenzitu portrétu a způsobuje, že se tvář básníka objeví s téměř éterickou jasností. Toto použití kontrastu mezi pozadím a subjektem je obvyklou technikou ve Vallottonu, který jej používal k zaměření pozornosti diváka na nejdůležitější aspekty jeho portrétů.
Baudelaire, zde zastoupený s vážným a kontemplativním výrazem, je jedinou postavou malby. Jeho pohled, který se zdá být nasměrován za diváka, mohl být interpretován jako introspektivní vzhled, což označuje vzdálenost a emoční hloubku, která charakterizuje jeho literární dílo. Detail ve funkcích obličeje je pečlivě opatrný: široké a mírně zamračené čelo, prominentní lícní kosti a uzavřené rty, zdá se, že vše naznačuje absorbovaného muže ve svých myšlenkách, ponořené do složitého a kalného vnitřního světa.
Složení je pozoruhodně jednoduché, což slouží k zdůraznění ještě více centrální postavy. Nedostatek ozdoby nebo rozptýlení v pozadí zdůrazňuje důležitost zobrazeného postavy. Tento minimalistický přístup je charakteristický pro Vallottonův styl, který se často snažil zjednodušit jeho kompozice, aby zdůraznil základní. Zde je nezbytný Baudelaire se vší kulturní a intelektuální váhou.
Félix Vallotton, člen skupiny Les Nabis, vždy vykazoval jedinečnou dovednost v emocionální a psychologické reprezentaci jeho předmětů. Jasné a definované linie používané v „Baudelaire Portrait“ ukazují svou doménu xylografie, techniku, která výrazně ovlivnila jeho obraz. Tato schopnost přesně vymezit je také pozorována při označování Baudelairových obličejů, téměř jako by to vyřezávala jeho obraz místo malování.
Umělec se nesnaží idealizovat básníka, ale spíše humanizovat ho, představit svůj obraz s poctivostí, která přesahuje jednoduchou marnost portrétu. Můžete cítit přítomnost Baudelaire jako psychologické váhy, kterou Vallottonovi podařilo zachytit jednoduchý vzhled a v pevnosti jeho pozice.
Schobvěnost práce lze také chápat jako odraz dekadentistického a modernistického ducha, který ztělesnil Baudelaire. Prostřednictvím svého umění Vallotton nejen maluje člověka, ale také vzdává hold písemnému dílu a kulturnímu dědictví básníka. V tomto smyslu se „portrét Baudelaire“ stává vizuální meditací o postavě jednoho z nejvlivnějších spisovatelů devatenáctého století, zachyceného rukou malíře, který hluboce pochopil jeho historický a psychologický význam.
Tento obraz, i když není známý u široké veřejnosti, představuje vizuální svědectví Baudelairova dopadu na evropskou kulturu a přehlídku Vallottonova talentu pro sloučení umění a literatury v jediné linii, vzhled, tvář.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.