Popis
Ivan Aivazovsky, mistr Nerozděsitelný pro námořní umění devatenáctého století nám dává okno k jeho hlubokému spojení s mořem v jeho práci „Pobřeží Dalmie“ z roku 1848. Aivazovsky, rodák z Feodosie, Krym, místo samo o sobě koupalo Vlny černé černé, on našel v mořské krajině jeho největší inspiraci. Tento konkrétní obraz zapouzdřuje nejen technické mistrovství umělce, ale také téměř poetickou emocionalitu, která nás přesune do bank Dalmia.
Na první pohled vyniká „pobřeží Dalmia“ pro svou zářící jasu. Aivazovsky používá barvu s působivou dovedností, kde modrá moře a obloha jasně dominují složení. Nejedná se však o monotónní modrou, ale vibrace tónů, které tančí mezi tyrkysovou, safírem a kobaltem. Tato chromatická variace dává nejen hloubku scéně, ale také téměř hmatový pocit prohlížení vln.
Obloha, pevné modré prodloužení, které se spojuje na obzoru s mořem, přidává nesmírnou vyrovnanost k malování. Zde Aivazovsky odhaluje jeho schopnost zachytit atmosféru a světlo. Jemné barevné gradace a nuance oblohy se někdy odrážejí ve vodě a evokují jemnou zázraku, která je deklarací přírodní krásy i malířské dovednosti.
Lidský prvek, často přítomný v práci Aivazovského, je v tomto případě redukován na několik lodí, které mírumilovně spočívají v dálce. Na rozdíl od jiných dramatičtějších děl, kde jsou vidět scény bouří a lodí, nám „pobřeží Dalmia“ představuje téměř éterický klid. Lodě nejsou protagonisté, ale kusy integrované do obrovské gobelíny oceánu a nebe, možná symbolizující malé postavení lidské bytosti tváří v tvář vznešenosti přírody. Tato absence zběsilé lidské činnosti umožňuje divákům zaměřit veškerou svou pozornost na nesmírnost moře a brilantnost prostředí a inspiruje hlubokou reflexi.
To, co tuto práci skutečně definuje, je však jeho schopnost přenášet zvuk a pohyb. Aivazovsky se skrze své tekutiny a pečlivé štětce dostane, abychom téměř slyšeli šepot vln a cítili mořský vánek. Každý malý hřeben ve vodě, každý stín promítnutý loděmi, přispívá k pocitu dynamiky, navzdory zjevnému klidu.
Malování je také vizuálním svědectvím o době, kdy byl vytvořen. Zmiňovali jsme se na okamžik devatenáctého století, kdy pobřeží Dalmácie působila jako křížení kultur a civilizací, což je bod setkání v Jaderském kole. Aniž by museli jít do konkrétních historických detailů, přináší vnímání tohoto obrazu odrážející od obchodníků, námořníků a průzkumníků, kteří kdysi tyto vody brázdili.
V souvislosti s obrovským pracovním korpusem Aivazovského zůstává „Pobřeží Dalmácie“ mistrovským dílem jemnosti a krásy. Zatímco malíř je známý svými nejdramatičtějšími reprezentacemi mořských bouří a přírodních katastrof, tato práce nám připomíná jeho schopnost zachytit klidný klid a tichý zázrak moře v klidu. V podstatě je to vizuální meditace o věčné a tiché kráse našeho přirozeného světa, prováděná technikou a citlivostí, která je jen skutečná mistr Jak mohl Aivazovsky nabídnout.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.