Popis
Francisco Goya's "El Picnic", vytvořený v roce 1788, je skvělým příkladem, který zapouzdřuje dualitu goyismu, kde slavnostní a temné koexistují na stejném plátnu. Tento olej na plátně představuje nejen pastorační scénu, ale také nás vyzývá, abychom přemýšleli o sociálním kontextu a psychologii času v transformaci. V této práci, Goya Plasma pro skupinu přátel v prostředí oslav a venkovního odpočinku, v pikniku, který evokuje pocit kamarádství a radosti.
Z kompozičního hlediska „piknik“ odhaluje své mistrovství v léčbě prostoru a lidské postavy. Ve střední části sedí skupina čtyř lidí, dvou mužů a dvou žen nebo napůl sklopená u ubrusu uspořádaného na trávě. Goya spravuje pohled diváka organizováním postav tak, aby se zdálo, že se každý z nich dynamicky účastní tichého dialogu, což znamená pozorovatele v jejich intimitě. Kolem nich, detaily přírody, které jsou možná nejen rámu, ale obohacují scénu, jako jsou rostliny a krajina, které nám připomínají rustikální kontext času, příznak spojení společnosti s přírodou.
Použití barvy v „Picnic“ je další z jeho pozoruhodných charakteristik. Goya používá měkkou a terousovou paletu, která přenáší teplo a poskytuje atmosféru volného času a klidu. Červená, zelená a okrová kostýmy a vegetace jsou harmonicky kombinovaná a vytvářejí vizuální rovnováhu, která, jak se zdá, oslavuje jednoduchost a krásu okamžiku. I přes slavnostní atmosféru se však divák nemůže vyhnout pocitu mírné dávky melancholie a napětí v práci, ozvěnu vnitřního boje samotného Goya, který procházel obdobím velkých osobních a sociálních změn.
Postavy, ačkoli nejsou portréty konkrétních historických jednotlivců, odrážejí archetyp aristokracie a buržoazie z 18. století. Postoje a gesta postav naznačují směs zábavných a zjevných bezstarostných; Lze však také číst jako skrytou sociální kritiku, kterou Goya povzbuzuje k prozkoumání. Mírný arro muže napravo, téměř zasněný držení doprovodné ženy a zajímavý vzhled druhé skupiny mladých lidí odhalují psychologické nuance, které doplňují vizuální příběh.
Práce nelze zcela pochopit bez odkazu na kulturní kontext času. 80. let 20. století ve Španělsku znamenalo čas, kdy se objevily první výrazy osvícení, jakož i změny vnímání jednotlivce proti sociálním strukturám. Francisco Goya jako kronikář své doby nevyhnutelně integruje chaos společnosti, která začala zpochybňovat její tradiční hodnoty.
V rámci Goyova vývoje směrem k temnějšímu a kritickému vyprávění lidstva lze „piknik“ považovat za druh předchůdce, okamžik úlevy, než se objevily stíny jeho následných děl. Toto kontrastní plátno představuje zdánlivě povrchní vzhled, který vyzývá diváky, aby pozorovali dále, a přiměl je, aby zpochybňovali základní dynamiku v společenském životě okamžiku. „Piknik“ tedy není jen vizuálním svátkem barev a tvaru, ale také odrazem napětí lidské duše, prostor, kde Goya navrhuje složitost bytí a jeho okolí, díky kterému je tato práce relevantní a evokativní Dokonce i staletí po jeho vytvoření.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.