Popis
V díle „Paní Alphonse Daudet“ (1876) od Pierre-Auguste Renoir existuje portrét, který zapouzdřuje intimitu a pochoutku, základní vlastnosti umělcova stylu. Renoir, jeden ze zakladatelů impresionismu, v tomto díle dosahuje fúze techniky a emocí, které vyzývá diváka, aby přemýšlel o povaze reprezentace a krásy.
Zobrazená postava, Madame Alphonse Daudet, se objevuje v prostředí, které naznačuje soukromý život i zdokonalení času. Složení je jak intimní, tak formální; Žena s klidným obličejem a promyšleným vzhledem je oblečená v elegantním tmavě zeleném obleku, který kontrastuje s lehčími tóny pozadí. Toto použití barvy zdůrazňuje postavu a dává mu vizuální význam, zatímco zachovává jemnost, která zdůrazňuje eleganci vlastní zobrazované postavě.
Renoir je rozpoznán pro své mistrovství při léčbě světla a barvy a v této práci můžete vidět, jak jeho volné a tekuté štětce vytvářejí živou atmosféru. Kůže Madame Daudet je ošetřena paletou teplých tónů, které vyvolávají téměř hmatatelnou svítivost. Způsob, jakým Renoir zachycuje světlo na tváři a jeho ruce odhaluje hluboké porozumění lidské anatomii a světelnému jevu, prvky, které jsou v Renoirově práci zásadní.
Volba fondu, i když méně podrobná, je impregnována aurou klidu. Atmosféra malby naznačuje domácí prostředí, zdůrazněné mírným rozmazaným, což dává práci téměř éterickou hloubku. Renoir pomocí méně zaměřeného pozadí způsobuje, že pozornost diváka zůstává v Madame Daudetové a zdůrazňuje jeho důstojnost a klidnou rozjímání, která vyzařuje jeho výraz.
Portrét je také vložen do tradice buržoazního portrétu z 19. století, kde se očekávalo, že zobrazovaná postava bude vyjádřit jak charakter, tak určitý sociální postavení. Prostřednictvím držení těla Madame Daudet a výběru jeho oblečení nám Renoir nabízí okno do světa pařížské vysoké společnosti své doby. Jeho interpretace je však z jakéhokoli typu přehnané idealizace; Spíše je prezentována skutečná a humanizovaná postava.
Přestože „paní Alphonse Daudet“ lze považovat za svědectví osobních vazeb o obnovení s literárním kruhem té doby, práce je také jasným příkladem jeho vývoje jako malíře. Když se Renoir vzdálil od nejradikálnějšího impresionismu, naklonil se k strukturovanějšímu složení a většímu zvážení barvy v souladu s následnými pohyby.
Spojení obnovy s jejich modely, které nejen podléhaly zobrazení, ale také přátel a současníků, přidává své práci vrstvu emocionality. Tento konkrétní portrét nejen zachycuje fyziku Madame Alphense Daudet, ale také vyjadřuje pocit charakteru a podstaty, což je přístup, který by umělec rozvíjel během své kariéry.
Prostřednictvím „paní Alphonse Daudet“ nám renovace nejen nabízí portrét ženy, ale meditaci o kráse, světle a intimitě lidských vztahů. Práce je na křižovatce hlavní techniky a emocionálního tepla, svědectví o trvalém talentu obnovy jako jednoho z velkých mistrů umění. Divák je tedy ponořen do okamžiku rozjímání hodného introspektivního každodenního života, že impresionismus tak mistrovsky věděl, jak zachytit.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.