Na pláži Valencie - 1916


Velikost (cm): 75x50
Cena:
Prodejní cena£198 GBP

Popis

Obraz „Na pláži Valencie“ od Joaquín Sorolla, vyrobený v roce 1916, je představen jako živá oslava světla a života na středomořském pobřeží. Sorolla, jeden z mistrů Ze španělského impresionismu zachycuje podstatu léta s výjimečnou doménou barvy a tvaru, přičemž diváka přivede do konkrétního a intimního okamžiku dne na pláži. Práce je svědectvím technických schopností umělce a jeho hlubokého spojení s jeho domovinou.

V této práci se moře stává nesporným protagonistou. Sorolla používá modré a akvamarinové tóny k zobrazení vod Středozemního moře, které odrážejí otevřenou a čistou oblohu. Vlny, jemně modelované, naznačují jemný, téměř hypnotický pohyb, který zve pozorovatele, aby cítil mořský vánek. Světlo je v tomto obraze zásadní; Sorolla nejen zachycuje svůj zdroj, ale také hraje se stíny a reflexy a vytváří atmosféru tepla a svítivosti, která evokuje pocit slunečného dne na pláži.

Postavy, které obývají tuto mořskou krajinu, i když jemné ve své reprezentaci, poskytují pro scénu lidskou dynamiku. Sorolla zobrazuje ženu stojící na pobřeží s bílými šaty, které pozoruhodně kontrastují s jasně modrou vodou. Jeho vzpřímená a elegantní postava naznačuje spojení s přírodou, která přesahuje fyzickou; Je to symbol svobody a radosti. Na jeho straně, pravděpodobně dítě, se ponoří do zkušenosti hry v písku, připomíná nám nevinnost a radost z dětství, jedno z opakujících se témat v Sorollově práci.

Složení malby je opatrné a harmonické. Sorolla používá diagonální linie, které řídí pohled diváka směrem k obzoru a vytváří pocit hloubky a prostoru. Textury, které umělec dosáhne svým volným štětcem, dávají život a vodou životem hmatatelným způsobem, což umožňuje každému prvku, aby se cítil hmatatelný. Formy jsou přirozené a plynulé, a to jak v krajině, tak v lidských postavách, což odráží vliv impresionistického umění.

Je důležité si uvědomit, že „na pláži Valencie“ odráží nejen technické mistrovství Sorolly, ale také jeho lásku ke španělské kultuře a tradicím. Prostřednictvím své krajiny se umělec snaží zachytit pocit sounáležitosti a národní hrdosti. Volba pláže Valencie není náhodná; Tato oblast je v umělcově díle symbolická, protože představuje své osobní a umělecké spojení se Středozemním moři.

Práce lze považovat za předchůdce modernistického umění, kde je propojeno světlo, barva a tvar, aby vytvořily nejen vizuální reprezentaci prostředí, ale také emocionální zážitek, který rezonuje v divákovi. Podobnosti s jinými díly Sorolly, jako je „odpoledne“ nebo „chlapec míče“, jsou hmatatelné při používání světla a zaměřují se na každodenní problémy, ale „na pláži Valencia“ vyniká pro jeho čerstvost a Vivacity, zapouzdření podstaty léta ve Středomoří.

Stručně řečeno, „Na pláži Valencie“ je to mistrovské dílo, které zapouzdřuje schopnost Joaquín Sorolly zachytit světlo a barvu v nejčistší podobě. Díky jeho schopnosti zachytit vitalitu okamžiku a krásy každodenního zážitku dělá z tohoto obrazu trvalé svědectví španělského impresionismu a spojení mezi uměním a přírodou, které tolik charakterizovalo Sorollu.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno