Moje žena a moje dcery v zahradě - 1910


Velikost (cm): 75x60
Cena:
Prodejní cena£210 GBP

Popis

Práce „Moje žena a moje dcery v zahradě“ (1910) od Joaquín Sorolla je jasným svědectvím o mistrovství španělského malíře při použití světla a barvy, jakož i jeho schopnost zachytit intimní a rodinné okamžiky s a hluboká citlivost. Tento obrázek, který dává život každodennímu okamžiku, odhaluje nejen technickou virtuozitu Sorolly, ale také jeho schopnost přenášet jemné emoce složením a chromatickou paletou.

Postavy, které v práci hrají, jsou umělcova manželka Clotilde a jeho dvě dcery, María a Elena, které se objevují v prostředí, které se cítí svěží a živé. Sorolla umístí svou rodinu do zahrady, že ačkoli to nepodléhá podrobnému zastoupení, je vnímáno jako prostor přirozené nádhery. Volba zahrady jako scénáře reaguje na jeho zájem o domácí a na okamžiky rodinného štěstí. Tento přístup odráží osobní hledání umělce pro zachycení podstaty jeho každodenního života, povýšeného do kategorie umění.

Zdá se, že složení práce přirozeně proudí; Postavy jsou uspořádány tak, že diváka pohledu diváka pohledu na obraz. Postava Clotilde, oblečená ve lehkých a elegantních bílých šatech, se nachází ve středu malby a vytváří kotevní bod, který vyrovnává práci. Dcery, oblečené v čistých tónech, které harmonizují se zahradním světlem, doplňují obecné složení. Interakce mezi těmito třemi postavami naznačuje implicitní vyprávění, které vyzývá diváka, aby si představil příběh lásky, něhy a blízké rodiny.

Jedním z nejvýznamnějších aspektů tohoto obrazu je způsob, jakým Sorolla hraje se světlem a barvou. Její luministická technika umožňuje přirozenému světlu stát se samotným protagonistou, proniknout stíny a vytvářet živé tóny, které hovoří o teplu životního prostředí. Zelená zahrady jemně kontrastuje s bílými a koláči oblečení a účinek světla odráží radost z okamžiku. Sorolla používá volné štětce a bohatou paletu, aby poskytl život barvám a dosáhl téměř obrazového efektu, který evokuje vitalitu prostředí.

Atmosféra malby je intimní a občas melancholická, což naznačuje uznání pro pomíjivost každodenních okamžiků. Způsob, jakým Sorolla maluje zahradu, také zve reflexi vztahu člověka s přírodou, což je opakující se téma ve své práci. Sorolla, stejně jako ostatní umělci své doby, byla přitahována krásou světla, ale na rozdíl od ostatních zjistila, že v jeho rodině zjistila zdroj inspirace, která spojila jeho osobní život s jeho uměleckým dílem.

V širším kontextu své práce lze „Moje žena a moje dcery v zahradě“ považovat za rozšíření Sorollova závazku k umění světla a života. Prostřednictvím svého každodenního přístupu se Sorolla podaří udělit pocit velikosti známému a proměnit soukromý okamžik na oslavu života. Při pozorování tohoto díla se divák nejen stane pouhým pozorovatelem, ale účastníkem tepla a krásy, které vycházelo z okamžiků sdílených rodinou umělce. V této práci Sorolla zapouzdřuje podstatu toho, co to znamená být součástí každodenního života, a zároveň zvyšuje jednoduchý akt v zahradě na univerzální zážitek lásky a spojení.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

nedávno shlédnutý