Matka a syn na lodi - 1909


Velikost (cm): 50x75
Cena:
Prodejní cena£196 GBP

Popis

V „Matce a synovi na lodi“, namalované v roce 1909, zachycuje Mary Cassatt intimní a jemný vztah mezi matkou a jejím synem v klidném a vodním prostředí, které odráží jak klid scény, tak emocionální složitost mateřského svazku . Práce, stejně jako mnozí z těch, kteří během své kariéry namalovali Cassatt, vstupují do ženské a mateřské zkušenosti, což je téma, které umělec prozkoumal s hloubkou a citlivostí, a každý den zvyšuje vznešený.

Složení díla představuje matku a dítě v malé lodi, což je dispozice, která vytváří pocit blízkosti a ochrany. Matka s šaty s měkkou růžovou barvou, která zdůrazňuje svítivost scény, drží dítě, které je poloselné na nohou, což naznačuje stav pohodlí a bezpečnosti. Postoj dítěte s jeho složenými nohama a hlavou mírně naklonil jeho matku, hovoří o důvěře a závislosti, kterou má dítě vůči mateřské postavě. Tento typ emocionálního spojení je opakujícím se prvkem Cassattovy práce, kde je postava matky často prezentována jako střed pozornosti a zároveň jako symbol lásky a blízké.

Použití barvy v této barvě je pozoruhodné. Cassatt používá paletu, kterému dominují pastelové tóny, které vyvolávají pocit měkkosti a tepla. Voda modrá kontrastuje s teplejšími tóny oblečení, které nejen poskytuje vizuální hloubku, ale také naznačuje emoční rovnováhu. Toto správu barev odráží jeho impresionistický vliv, kde se světlo a barva používají nejen k reprezentaci fyzického světa, ale také k přenosu nálad.

Během své kariéry byl Cassatt průkopníkem reprezentace života žen a jejich zkušeností v umění a „matka a syn v lodi“ lze interpretovat jako oslavu mateřské role ve společnosti. Reprezentace tohoto zdánlivě jednoduchého okamžiku, ale nabitá s významem, vyzývá diváka, aby zvážil dynamiku rodiny a povahu rodičovství.

Navíc Cassatt Technika, která zahrnuje volné štětce a větší pozornost na účinky světla, odráží vliv impresionismu, i když její přístup je výrazný. Na rozdíl od jejích současníků se zaměřuje na domácí život a intimitu vztahů namísto velkých historických scén nebo venkovní krajiny. Volba takového osobního tématu a způsob, jak jej řešit, ukazuje svou konkrétní vizi a závazek k ženské zkušenosti.

V souvislosti s uměním konce devatenáctého a počátku dvacátého století je „matka a syn v lodi“ integrována do řady děl, která vzdorují tradičním reprezentacím mateřství. Cassatt, jako součást impresionistického kruhu, přinesl renovační přístup, který jej odděluje od jejich současníků a umožňuje jeho ženským postavám žít ve své vlastní realitě, daleko od idealismu nebo viktimizace.

Tato práce je svědectvím Cassattova talentu k vyrovnání formy a významu prostřednictvím pečlivého provedení a úmyslného výběru vizuálních prvků, které tvoří složení. Interakce mezi matkou a Synem, výběr barev a delikátní zacházení se světlem spolupracují, aby vytvořily nejen obraz, ale i silnou zprávu o lásce a mateřství. Mary Cassatt, se svou schopností proměnit intimním na univerzální, je i nadále ústřední postavou v historii umění a „matka a syn v lodi“ je jednou z nejvíce emotivnějších a nejúčinnějších oslav tohoto lidského spojení.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno