Popis
Henri Matisse, jedna z nejznámějších postav moderního umění, v roce 1918 rozpracovává kus, který, i když zjevně jednoduchý, hluboce dialogy s divákem: „Marguerite v poklopu kožešin“. Tento obraz rozměrů 46x60 cm vyniká nejen pro svou techniku, ale také pro intimitu a emoční blízkost, kterou promítá. Marguerite, dcera umělce, se ve své práci stává opakujícím se předmětem, a tento konkrétní portrét Matisse zachycuje ticho a vyrovnanost, která odráží intimní a láskyplný vztah mezi malířem a modelem.
Z kompozičního hlediska „Marguerite v kožešinovém klobouku“ zdůrazňuje své vážené strukturování a téměř geometrickou rovnováhu. Marguerite téměř úplně zabírá rám, jeho držení těla je frontální a pohled uvíznutý v divákovi vytváří přímou a nevyhnutelnou interakci. Kožený klobouk, který dává název práce, se stává ohniskovým prvkem, který zdůrazňuje vysokou pařížskou módu té doby, a zároveň poskytuje bohatou strukturu, která kontrastuje s jednoduchostí pozadí.
Použití barvy v této práci je dalším aspektem, který si zaslouží vyniknout. Matisse, známá pro svou doménu a inovativní použití barvy, se zde rozhodne pro uzavřenou, ale efektivní paletu. Převládají teplé tóny, které zvyšují pokožku Marguerite, zatímco měkká fialová pozadí naznačuje klidnou a melancholickou atmosféru. Stručné čistoty, i když přesné, si udržují určitou snadnost, která umožňuje malbě dýchat, což mu dává vlastní život před těmi, kteří to pozorují.
Tento portrét je nejen vytvořen jako fyzická reprezentace Marguerite, ale také jako svědectví Matisseho uměleckého průzkumu v tomto období. V plném vrcholu hnutí Fauvista, jehož je jedním ze zakladatelů, Matisse v této práci tvrdí svůj zájem o zjednodušení formy a struktur se zaměřením na zachycení podstaty než na důkladnost detailů. Stromá prezentace pozadí a nedostatek dalších komponent nasměruje veškerou pozornost jejich dceři a zdůrazňuje jeho postavu a tichý a reflexní výraz, který vychází z jeho tváře.
Zaměření na zobrazení členů rodiny není vzácností v Matisseově trajektorii. Kromě Marguerite se jeho manželka Amélie a další příbuzní objevují ve více dílech a každá reprezentace se liší v náladě a technice, ale udržuje vlákno rodinné intimity. Podobná díla v duchu, jako je „Blůza Rouumaine“ (1940), jsou vůlí toho, jak Matisse zkoumá a neustále reinterpretuje emoční vazby a vizuální reprezentaci.
„Marguerite v kožešinovém klobouku“ je proto vznešeným příkladem odborných znalostí Henriho Matisseho portrétisty, jemnou rovnováhu mezi formou, barvou a emotivem, která přesahuje jednoduché zastoupení k dialogu s univerzálními lidskými vztahy. Tato práce, zvěčněná v kontextu první války po první válce, rezonuje jako útočiště pro mír a reflexi, pauza v době, která nás vyzývá, abychom hledali nejen očima, ale také s duší.