Popis
Práce „Krajina poblíž Varengeville“ od Pierre-Auguste Renoir, namalovaná v roce 1885, je vznešeným příkladem přístupu přístupu mistr Impresionista při zachycení světla a atmosféry přirozené krajiny. Tento obraz nás vyzývá, abychom prozkoumali bohatou barevnou paletu, kterou Renoir používá k evokování podstaty prchavého okamžiku v přírodě.
Složení práce je pečlivě strukturováno a ukazuje krajinu, která se na nás rozšiřuje s harmonií, která odráží vizi obnovení krásy přírody. Měkké kopce se rozvíjejí na dně, zatímco popředí se zpracovává s hustou vegetací, která evokuje pocit bezprostřednosti a spojení se zemí. Zelené nuance, které se liší od nejtemnějších po nejlehčí, vytvářejí pocit hloubky a textury, povzbuzují povrch barvy a navrhují dozvukový pohyb vánku mezi listy.
Renoir je známý svým mistrovstvím v reprezentaci světla a barvy a „krajina poblíž Varengeville“ není výjimkou. Sluneční světlo je filtrováno listím a produkuje stínové a lehké skvrny, které dávají krajině téměř živou kvalitu. Volné a Impoziční štětce poskytují práci dynamiku, protože zachycují nejen tvar, ale také vzduch a prostředí, které obklopuje krajinu. V tomto smyslu malba rezonuje s étosem impresionistického hnutí, jehož cílem bylo vzít každodenní život a představit jej způsobem, který zpochybňuje akademické konvence své doby.
Přestože malování postrádá výrazné lidské postavy, pocit klidu a míru, který vyzařuje, naznačuje, že je to obydlené místo, kde lidstvo našlo útočiště v kráse přírodního prostředí. Tato absence specifických postav umožňuje divákovi promítat se v práci a plnit prázdné prostory svými vlastními zkušenostmi a vzpomínkami.
Ve srovnání s jinými současnými impresionistickými díly je „krajina poblíž Varengeville“ jako jasný odraz zájmu obnovy za účelem zachycení pomíjivého. Interpretace obnovy krajiny, která je podobná v jeho zacházení se světlem Claude Moneta, není jen vizuální reprezentací, ale také poctou citlivosti okamžiku v životě.
Při studiu tohoto obrazu je nezbytné rozpoznat kontext, ve kterém byl vytvořen. V 80. letech 20. století Renoir pokračoval v prozkoumání impresionistické techniky a odklon od svých nejtemnějších začátků směrem k jasnějšímu a živějšímu použití barvy, které lze v této práci jasně pozorovat. „Krajina poblíž Varangeville“ není jen vyvrcholením v rekonstrukčním těle, ale také odráží vývoj umělce, který použil krajinu jako prostředek k vyjádření emoční citlivosti a přechodu z jednoho období na druhé v historii umění.
Závěrem je „krajina poblíž Varengeville“ postavena jako základní část, aby pochopila nejen práci Renoira, ale také dopad impresionismu na vizuální reprezentaci přírody. Je to důkaz schopnosti umění zachytit podstatu krajiny a nabídnout divákovi okno do prchavého okamžiku, impregnovaný světlem a barvou.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.