Popis
Hyanthe a Clymene nabízející malbu obětovat Venuši umělce Toussaint Dubreuil je působivé dílo, které představuje velké množství zajímavých prvků v jeho uměleckém stylu, složení, barvě a historii.
Pokud jde o umělecký styl, je tato práce perfektním příkladem francouzského manýrismu 16. století. Manýrismus je charakterizován přehnaným, dramatickým a vysoce stylizovaným stylem a tento obraz není výjimkou. Postavy jsou zastoupeny prodlouženými a elegantními těly a jejich pózy jsou dramatické a divadelní.
Složení obrazu je velmi zajímavé. Je představena scéna, ve které dvě ženy, Hyanthe a Clymene, nabízejí oběť Venuši, bohyni lásky a krásy. Postava Venuše se nachází ve středu malby, obklopená skupinou Putti (Little Angels), která ji uctívá. Hlavní postavy jsou umístěny na pravé straně malby, což vytváří zajímavou a atraktivní vizuální rovnováhu.
Barva je dalším významným aspektem tohoto obrazu. Teplé a bohaté tóny dámských šatů kontrastují s měkkými a pastelovými tóny Putti a postavou Venuše. Použití barev pomáhá vytvářet pocit hloubky a dimenze v práci.
Příběh malby je také fascinující. Předpokládá se, že byla pověřena královnou Margaritou de Valois, manželkou Jindřicha IV. Francie, aby zdobila svůj soukromý byt v paláci Louvre v Paříži. Obraz byl součástí řady děl, která představovala římské bohyně, a věří se, že Dubreuil byl inspirován dílem italských umělců, jako jsou Tintoretto a Veronese.
Konečně, trochu známým, ale zajímavým aspektem tohoto obrazu je, že byl obnoven v roce 2012 poté, co byl poškozen požárem v Louvre Palace v roce 1871 během pařížské komunity. Obnovení umožnilo odborníkům objevovat detaily a barvy, které byly po celá léta skryty, což způsobilo, že práce byla ještě působivější a krásnější.